神探大战一脚油门轰到底

注：本文有轻微剧透，未涉及核心情节

《神探大战》自然会让人联想到2008年在内地公映的高分港片《神探》（香港首映于2007年），两部电影的编剧和导演里都有韦家辉。两部电影还有更多联系。

从《神探》的陈桂彬（刘青云 饰）到《神探大战》的李俊（刘青云 饰），他们都是沦为社会边缘的“癫佬神探”——有多重人格、有看透人心的天赋；他们说着相似的名台词——人与怪物的关系；他们有相似的标志性动作——危急关头，用手比作枪形进行射击；以及尤为关键的是，刘青云都贡献了出神入化的演技，甚至《神探大战》的表演难度更大，刘青云下一个金像奖影帝很有竞争力。

《神探大战》海报

当然，这两部电影又是不同的。出品方从银河映像变成英皇娱乐；《神探》是韦家辉联合欧健儿担任编剧，杜琪峰联合韦家辉执导，《神探大战》则是韦家辉独挑大梁。想当初，《神探》在内地公映还有水土不服的问题（尤其是内地版的结局让电影的味儿全变了），也只在内地拿到近400万元票房；《神探大战》背后的英皇娱乐有更多合拍片的操刀经验，一方面将韦家辉的个人风格放大到极致，另一方面亦充分迎合内地观众的口味，目前电影已呈现出热卖的迹象，票务平台不断提高最终票房预测。

李俊（刘青云 饰）

由此，《神探大战》固然还有点《神探》的意蕴，但它并非《神探2》。如果说《神探》浓缩的是银河映像以及杜琪峰影像的特点，内敛、奇诡、精致；那么《神探大战》保留着奇诡，但风格上大开大阖、大肆渲染，将港片“尽是癫狂”的气质发挥得淋漓尽致。这有点像是开车，《神探》是哪怕在枪林弹雨中行车都稳稳当当、开枪都讲究个枪法的张弛，《神探大战》则是一脚油门直接轰到底，机关枪伸出车窗肆意扫射。

更癫狂的《神探大战》大致体现在三个层面。其一，更癫狂的神探李俊。陈桂彬尚且有正常的居所、有偶尔正常的生活，李俊直接露宿街头，妻亡女散；陈桂彬有单独的房间写满案情，李俊只能密密麻麻地写在天桥底下；陈桂彬有看透人内心中阴暗面与脆弱面的能力，李俊多重人格上身，N个角色同时活在他的体内，他扮演他人的同时也进行着不容辩驳的案件推导……陈桂彬、李俊都是神探，也是孤独的疯子，而多重人格的李俊经常自说自话、自导自演，他更为偏执、暴躁和痛苦。在演绎上，李俊要更“放开”，这样的癫狂角色很容易失控，好在刘青云精湛纯熟的表演让角色显得可信。

李俊以“九龙皇帝笔风”，在天桥下写满对疑案的分析

其二，《神探大战》将香港骇人听闻的惊悚大案，哐当哐当地直接全砸在《神探大战》这个框里。电影以香港真实发生的多宗案件为蓝本，串联起元朗大旗岭东村屠夫案、观塘鸿图道魔警案、香港仔避风塘烹尸案、长沙湾烧尸案，等等。内地的观众罕见地在大银幕上看到尺度如此大、如此重口味又如此邪气的暴力场景——烧尸、烹尸、飞尸一应俱全，屠夫、魔警、杀人魔群魔乱舞。再加上阴冷夜雨、都市霓虹、荒海船坞的氛围营造，虽是警匪片却充盈一股惊悚之气。

屠夫案中逃脱的幸存者

癫狂之三，在于尽情宣泄、肆无忌惮的动作场面。这大概率是出于商业片的诉求，但《神探大战》的动作戏依然是浓浓的港味，无法无天、异常生猛。从小巷枪击、庙街追凶，到轮渡杀人、车内互斗、纵火烧人，再到港口爆炸、船坞大战，动作场面花样百出、目不暇接，并且常常压缩在极致空间内凸显极致炸裂……商业性拉满，对于爱好大场面动作戏的观众来说，这爆米花有够呛爆。

庙街追凶

所以，《神探大战》是一部将“尽是癫狂、尽是过火”体现得痛快淋漓的港片。作为一部合拍片，《神探大战》在保留港味的同时，能够迎合内地观众的大众化口味，虽然磕磕绊绊最终还是顺利过审上映。从《拆弹专家2》《怒火·重案》到《神探大战》，这两三年有口皆碑同时有票房的港片，都是遵循这一路径，亦是行得通的。

主题表达上，正与邪、善与恶、神与魔的两面性，亦是这几部合拍港片的共同点。《神探大战》中，李俊反复用德语念叨着尼采的那句名言“和怪物斗争，小心变成怪物”。电影中除了他这个神探以外，还存在一个动用私刑完成复仇的“神探”组织，指向机制之弊，当社会机制无法替他们伸张正义，他们通过自己的方式实现。可凝视深渊久矣，他们反为深渊凝视，终究也成为怪物。

以私刑实现所谓“正义”的神探组织

如果《神探大战》的主题表达止于此，多少显得陈词滥调。韦家辉从这个惯常表达切入，抵达一个更发人深省的思考——“大恶若善，大邪若正”。那个只有李俊能够看到的超现实怪物，让电影挣脱写实具备神秘色彩。总之，电影况味十足，亦充满隐喻色彩。这是《神探大战》在影评人、影迷观众和文艺青年那里受到更多好评的原因，大家对隐喻总是浮想联翩，有可能是过度阐释，有可能是借电影浇心中之块垒。但无论如何，这是观众自己的事情，电影本身光明正大，不为那些解读承担责任。

到了电影最后一刻，李俊在镜面里显出的那个倒影相当悚然。它究竟想表达的是更可怕的反转，还是善恶就在一念之间？一脚油门轰到底，到大结局时还能稳稳刹住，韦家辉的功力还是了得的。

但也得坦承，《神探大战》不是那一种一流的港片，与《神探》的总体完成度要逊色不少。虽有文艺青年加持，《神探大战》豆瓣开分7.1分能够说明不少问题。一脚油门轰到底，节奏快到飞起，可也很容易失控。

若要挑刺的话，电影中的不足的确有不少。比如不太适合带着脑子看电影，毕竟逻辑bug不要太多，神探之“神”是体现出来了，电影中的一众警察智商几乎就没在线过，案件草草了结，导致冤假错案不少。除非是做隐喻解读，否则黄欣（李若彤 饰）率领的警队都快全员工具人了，除了没头脑、不高兴以外，办案时几乎就没使上劲。

黄欣（李若彤 饰）几乎成了工具人

电影中的动作戏是多了，大场面是多了，但那特效水平，说句“五毛特效”可能也算不上刻薄。船坞那一场重头戏的枪战，设计上过于杂乱无章，李俊buff拉满，在众多枪口下明晃晃地大喊，子弹就是打不中他。连同李俊在电影中种种危险操作，总能安然无恙，让电影多少有点玄幻。韦家辉的场面调度能力，看来还是有短板。

林峯又遇到一个好角色

陈仪（阿Sa 饰）是警队里少有智商在线的，另一个智商更牛的是她的丈夫、也是同事方礼信（林峯 饰）。不同于方礼信这个角色的出彩，陈仪在电影中堪称“史上最强孕产妇”，外面在激战，她生产完（胎儿还一度胎位不正），拉着裤子直接就跑，接着跳海里（一片燃烧的油海），她依然畅游无阻，并从海里捡到机关枪，最后把大反派干掉……很难想象，这是一个刚生产完的产妇能够完成的。看到这样的情节，只能睁一只眼闭一只眼了，顶多是自我安慰一下让陈仪怀孕生产是有隐喻的巴拉巴拉。观众对港片有丰富解读自然是好的，但如果电影的各种漏洞都以隐喻来解释/掩饰，本身也是电影技术还不够好的体现。

“史上最强孕产妇”陈仪（阿Sa 饰）

《神探大战》是一部优缺点都特别明显的电影。“尽是癫狂、尽是过火”的背后，其实也可以说是“尽是失控”。对于强烈风格化的电影，优缺点常常就是一枚硬币的两面，难解难分。可哪怕有缺点，《神探大战》都是那一类值得走进影院支持的电影。原因无他：每年内地上新的电影不少，但“尽是癫狂、尽是过火”味儿的电影屈指可数；相比那些四平八稳、始终以20km/h匀速前行让人昏昏欲睡的电影，《神探大战》这类一脚油门轰到底的片子，固然途中不免浮光掠影，但风驰电掣的感觉还是让人爽到了。

《神探大战》：一脚油门轰到底，这部片大结局是什么？

引言：相较于之前一些电影的慢慢推进，而相对儿神探这部电影确实全油门的速度一直往前推进，可以说这部电影给予观众朋友们体验是让人们感觉到非常的疯狂，而且这部影片的构思也是十分的奇妙的，所以说这部影片是对于众多观众朋友们有一定的喜爱和冲击的。所以说在上映这两天这部影片就收到了上亿票房，因此面对这种影片也是，非常值得众多观众朋友们的观看的。

而且这部电影的结局也是以主角去打败黑暗为主，所以说可以看出这部电影的正能量和引导价值还是十分正确的，所以说，对于这部影片的相对风格也是非常明显的。但是有些观众朋友们还是认为这种全力以赴的影片，不如那种叙事推进的影片，影片过程中全部保持一种高潮，可可能会让观众朋友们产生一种光影眷恋，因此还是有一部分争议的。但是对于一些喜欢这样的观众朋友们还是觉得这样的影片非常。

在这部影片中，刘青云饰演的角色也是一天才一疯狂的，也是十分的。吸引众多观影的观众朋友们的眼球，同样，对于刘青云的事业也是需要一定的挑战的，因为这样的角色具有分裂。精神的状况也是需要一些演员们去很好的塑造，如果说塑造不成功，那么就是一个很大的败笔，但是刘青云给予众多观众朋友们的感受是一个真正像精神分裂的患者一样，所以说可以看出刘青云对于这个角色的素颜还是十分成功的，因此，在对于这部影片的观看和一些角色在的素颜上还是十分成功的。

这部影片也网络了十分多的影帝去进行，一定的。饰演，而且一些导演和监制，也是对于这部影片时分数负责，所以说可以看出这部影片的质量也是有所保证的。如果说有一些观众朋友们对于神探大战这部影片也是十分感兴趣，那么，在这里还是推荐观众朋友们去电影院进行一定的观看和感悟，因为在电影院可以获得对于这部影片在人生中更好的感悟。

《神探大战》：一脚油门轰到底，你了解多少？

《神探大战》自然让人联想起在内地上映的高分香港电影《神探》。魏家辉是这两部电影的编剧和导演之一。这两部电影之间有更多的联系。从《神探》中的陈贵斌(刘青云饰)到《神探大战》中的李军(刘青云饰)，他们都是社会边缘的“疯狂侦探”——他们有多重人格，有看人心的天赋;他们说他们有相似的著名台词——人与怪物的关系;他们有类似的标志性动作——在关键时刻，用手像枪一样射击;最重要的是，刘青云贡献了精湛的演技，甚至《神探大战》的表演难度更大，刘青云的下一个金像奖得主是非常有竞争力的。

当然，这两部电影是不同的。制作方从银河影像变成了帝王娱乐;《神探》由韦家辉和欧健儿编剧，杜琪峰和韦家辉执导，《神探大战》是魏佳慧一个人的作品。当时《神探》在内地上映时还是让人无法接受的(尤其是大陆版的结局改变了电影的口味)，内地票房只有近400万;帝王娱乐在合拍片方面更有经验。一方面将魏家辉的个人风格放大到极致，另一方面也充分迎合了大陆观众的口味。目前，这部电影已经呈现出良好的销售迹象，而票务平台对最终票房的预测也在不断提高。

由此可见，《神探大战》虽然还有点《神探》的意味，但已经不是《神探2》了。如果说《神探》浓缩了银河形象和杜琪峰形象的内敛、怪诞、细腻的特点;随后的《神探大战》保留了陌生感，但风格却大开大放、夸张，让香港电影“充满疯狂”的气质得以充分展现。这有点像开车。《神探》讲的是即使在枪林弹雨中也要稳扎稳打，在射击时也要注意枪法的放松。《神探大战》将油门直接踩到最后，机关枪从车窗伸出，肆无忌惮地射击。

更疯狂的《神探大战》大致体现在三个层面。首先，更疯狂的侦探李俊。陈桂彬还有一个正常的住所，偶尔过着正常的生活。李俊直接睡在大街上，而他的妻子、已故的女儿则分居;陈桂彬有一个单独的房间，里面摆满了案件的细节，李俊只能在立交桥下密密麻麻地写;陈桂彬能看透人心。阴暗面和弱势的能力，李俊有多重人格，N个角色同时生活在他的身体里。在玩弄他人的同时，他也进行着无可辩驳的案件推导……陈桂彬和李俊既是侦探又是孤独的疯子。而具有多重人格的李俊，经常一个人说话、导演、演戏。他更偏执、易怒、痛苦。在解读上，李俊需要更“放松”一些。这样一个疯狂的角色很容易失控。幸运的是，刘青云精湛娴熟的表演让这个角色显得可信。