为什么现在电影时间越来越长「现在影片为何越来越长长度背后的原因并不简单」

《沙丘》156分钟、《007：无暇赴死》163分钟、《第一炉香》144分钟、《梅艳芳》136分钟……近期上映的几部电影让观众感觉时间越来越长了，远远超出了之前约定俗成的90分钟的概念，记者采访了业内人士表示，电影确实有越拍越长的趋势，除了动画片外，如今电影时长在100分钟之内的已经不多，130分钟之内的已经算是“正常”。

其实“影片长度”背后的博弈并不难理解：影片短，内容精练，场次多；影片长，内容更丰富，但需要对观众更有吸引力，排片场次相对会少。所以，电影的时长不是固定的，是电影制作者与影院、观众之间最佳博弈的结果。

片长受到各方因素的影响

业内人士表示，“影片长度”与很多方面都有关联，首先是电影技术上的一种保留“痕迹”，有声片发展的最初，是将影像和声音摄录在胶片上，再通过手摇放映机投射到银幕上的，而电影胶片卷片的片盘，一般只能够容纳十五分钟左右的容量，所以，最初电影时长也是十五的倍数，在技术问题未解决之前，电影时长未能有突破性进展，而如今，随着数字化的应用，不再依靠胶片拷贝，电影时长的技术壁垒被克服了，此时，限制电影时长的因素主要是电影的市场定位。

在现代电影产业下，制作方需要衡量观众能坐在电影院多长时间听导演讲完一个故事，时间过短可能会影响观众对影片的理解和接受程度，时间过长则会挑战观众的耐心。而心理学的研究也似乎更为支持90分钟的片长，研究表明，观众的注意力符合“15 45 90”法则，也就是说，人的注意力维持时间分别是15分钟、45分钟和90分钟。影片时长过短，观众会觉得不过瘾，时间长了，则会让人不耐烦、感觉疲惫。这一方面，最典型的是动画片都严格恪守着90分钟的“约定”，可见，小孩子的注意力可是不能随便挑战的。

影院排片也是一种考量，影院经理告诉记者，在竞争激烈的春节档，对于排片的争夺可谓是白热化的程度，这时候，如果影片时间过长，很可能会在排片上失去先机。这时候，为了保持排片率，就需要导演和片方做出一些让步。一位制片人接受记者采访时透露，自己印象中，最愿意根据市场和观众需求做出调整的导演是韩寒，“2019年,韩寒导演的《飞驰人生》在春节档上映，片场为98分钟，这是韩寒在试片调查之后，根据观众的意见，自己剪掉了10多分钟。”

影片时长并不能主宰作品的命运

虽然，影片长度受到了多方“合力”的结果，但其实，很多导演在创作时，并不会把“时长”当作一个需要考虑的问题，一位年轻导演接受记者采访时，显然内心偏向于“内容为王”的创作自由，他表示，影片的时长要视很多种情况而定，但自己剪片时，就是要把想表达的都呈现出来，“剪得长了，那就长了呗”。

确实，对于一部电影的最终命运，“片长”远远不是“主宰”。1997年的时候，《泰坦尼克号》的长度就为194分钟，依然是风靡全球，让人意犹未尽。而《复仇者联盟4：终局之战》上映前，导演罗素兄弟在推特上表示，故事太过于复杂，影片虽然经过了多次剪辑但还是长达3个小时，已经无能为力了。此消息一公布，很多影迷的留言是“求别再剪了，坐一天也愿意！”。

有趣的是，漫威电影也始终在突破“时长”的路途上。2016年上映的《美国队长3：内战》，片长时间长达147分钟，荣幸成为最长的漫威电影；而到了2018年，“漫威史上最长“这个头衔就被《复仇者联盟3:无限战争》凭借149分钟夺取；2019年，《复仇者联盟4》则以181分钟再次突破时长纪录。

早先，观众最担心的还是影片的时长在挑战膀胱和耐力，而现在似乎已经习以为常，而“全程无尿点”也某些大片虽然时间长、但内容精彩的一种宣传用语。

在营造浩瀚宇宙观的电影中，“费时”已经是一种必然规律，比如，近日电影《沙丘》的156分钟就是导演维伦纽瓦在用独特的美学风格构架宏大的史诗叙事，把人类的未来放在宇宙的尺度上进行终极思考。为了营造时空氛围的浩瀚，影片的情节推进缓慢，这让许多架着沉重的3D眼镜看片的中国观众觉得非常疲劳，“时长”成为了该片的一个困扰。

而紧随其后上映的另一部《007：无暇赴死》也有163分钟的片长，同样由于观众对伪3D的积怨，加之剧情的老套，观众明显感觉到了该片在节奏上出现了问题。

不过，影片的时长还是要与内容相辅助才能实现最佳，一位制片人也不乏抱怨，认为某些导演过于舍不得剪辑影片，导致影片不必要地被“抻长”了，“有的题材因为内容复杂，时间短了确实很难讲清楚，所以，适当加长无可厚非。但是，有的导演纯属是能力问题，无力驾驭叙事，讲不清才导致的时间长，这样就让我们很为难。”

时长的增加投射了电影工业化的进步

目前影片时长的增加，也投射了一个很好的现象，就是电影工业化的进步。这一点导演黄建新颇有同感，他表示，电影《长津湖》一共176分钟，而片尾的字幕就将近8分钟，列出了全体主创人员的名字，这部电影背后是1.2万人的努力。

《长津湖》作为中国电影史上庞大的工程，在中国电影工业化水准推向新高地的背景下，在创作上、影片制作规模上都创造了先例。影片既有气势恢宏的战争场面，又有逼真的战斗细节，用高度类型化的影像语言去诠释保家卫国的战争场面，让观众始终被激烈的战斗所吸引，毫无“时间流逝”的感觉。

而《紧急救援》片长139分钟、《中国医生》片长129分钟，《烈火英雄》120分钟，《攀登者》125分钟，也都是在体量上、叙事上尝试主旋律题材的商业化表达，展现了中国电影越来越具备宏大叙事的能力，在电影工业进程中努力实现类型的深耕，造就了中国新主流大片的崛起。

2021年10月，中国电影银幕数正式突破8万块大关，这也说明了影院及银幕建设的迅速发展,多厅影院越来越多，同样能够为整体排片提供更多空间，对于电影时长也越来越能够“包容”。这也自然也多少会给创作方“松绑”，不会因为影片时长而留有遗憾。

打造中国电影的重工业化，加大电影市场和体量，这些都是中国电影获得的难得机遇，而“片长”这个小小的指标，标识的也不只是一部影片的长短，却量出了中国电影的进步与未来。

文/北青-北京头条记者 肖扬

来源： 北京头条客户端

电影片名越来越长，越“直给”，这是什么原因导致的？

影片名越来越长，越直给，这应该就是影片内容决定的，以及一种艺术与社会所给予的一种审美。

电影作品越来越有一种审美元素了，就是越来越前卫了，因为在一种电影的制作里更有了一种精准艺术，因为现在的一切越来越发达了，所以拍电影的时候比原先的电影质量都要高一点。

就像某一部分人是怀旧的，他们就喜欢过去的一些电影，过去的一些电影就特别有质量，内容也特别吸引人，因为让大家满足了所有审美。

比如卧虎藏龙，比如笑傲江湖，它们的名字是区区几个字就把内容给概括了，因为主要渲染一种人物色彩，而现在影片内容也会被阐述，但是依然选择了长篇大论。

影片的主题都是长篇大论的，也说明现在的电影内容也是讲究一种内外兼修的，因为在审美的基础里，还要有一种艺术渲染力，所以在感染观众的时候，会让这影片名字看起来符合一种氛围感。

因为审美偏向于一种字里行间的风起云涌了，所以在概述整部影片的时候，让这名字看起来更有一种千娇百媚。

这些影片都是千挑万选的，所以才出现在观众的视线里，所以在选择影片名字的时候，也是慎重考虑好的，都是觉得符合影片发展趋势的。

有些影片就是一个想法而定制的，比如那些情感的生活的，只要符合这个主题的前因后果，这个长长的名字就是一种确定的认知。

影片就是一种智慧与幽默而存在的，比如那些虚构的与现实的，狂妄的欲望的，那么符合这种中心内容的，都会有一个逻辑名字。

直给，在于不拐弯抹角了，直接抒发这种内容的主流意向。

审美承接了内容，长长的名字就是锁定了这部影片的所有悲喜剧。

国产剧发展至今，50集成常态，80集不算少，为何国产剧越来越长？

国产剧之所以会越来越长，归根结底还是钱的问题。现在的国产电视剧集数越来越多，从以前的三十多集发展到现在的四五十集甚至七八十集，比如81集的《芈月传》。其实“长剧”的出现并非原罪，早年一些韩国、台湾的长剧引进内陆时就好评如潮，而国产的76集的《甄嬛传》现在重播时观众们也不会嫌它太长。问题的关键在于电视剧的质量，而不是在于它的长度。而电视剧越来越长的原因，我把它归结于下面几点：

一、降低成本

对一部电视剧来说，服道化等部门的工作人员的报酬都是按拍摄时长来结算的。他们的片酬问题不大，但是道具、场地、布景、服装等平摊到每一集的成本对片方来说更为重要。比如按30集的规模花出去的制作成本，给配角多加几场戏增加集数，就能将制作成本大大稀释。

二、播出平台提高收视率

对播出平台来说，他们更倾向于选择长剧来播出。30集左右的电视剧半个月就能播完，就算电视剧的质量高、口碑好，但是还没等到它带动收视率爬升就剧终了，完全不能起到提高播出平台收视率的作用。而长剧能使收视率更稳定，制造的热门话题也更多，这样他们提高收视率的可能就越大。

三、后期剪辑

很多时候尽管片方没有刻意注水，播出平台也没有放缓更新速度，但电视剧还是出奇的长。这其实就是后期的问题了。可能由于他们的剪辑师总有自己的想法，或是为了所谓的剪辑艺术，回忆杀、慢镜头、配乐凑以及配角甚至群演加戏都是十分常见的操作。明明三五分钟就能演完的戏硬生生拖出了十集。

归根结底，电视剧渐进式变长，成本是根本原因。