《大赢家》「大赢家除了对中国荒诞喜剧的突破这几点也超越韩国版」

文|令狐伯光

于淼导演，大鹏、柳岩等主演的电影《大赢家》3月20日在今日头条，西瓜视频等网络平台上线。

现在已经上线了一周有余，电影的热度已经降下不少。

但伯光看完《大赢家》过后，再去刷了韩国版过后。觉得不得不写篇稿子分析，甚至是推荐一下这部电影。

《大赢家》不但对于中国“荒诞喜剧”，再到翻拍喜剧有所突破。

其实在很多方面，《大赢家》并没有输给韩国版，甚至是尤有甚之。

《大赢家》背后的版权，韩国《率性而活》不是原版

大鹏主演的《大赢家》上映过后，很多中国观众立刻嘲笑：这不是抄袭韩国《率性而活》么，而且韩国版对于韩国电影的原创如何如何——

这可把人给看笑了。

《大赢家》是翻拍1991年的日本电影《永不结束的游戏》，韩国2007年的电影《率性而活》也是翻拍。

这就导致和中国直接翻拍韩国，再到韩国直接翻拍中国不同。

因为1991年的日本原版年头太早，看过的观众实在太少，剧本也是人家原创。

这里自然谈不上中国版和韩国版，谁家原创的剧本如何如何。毕竟大家都是翻拍日本版，最终看的无非是两国改编的优劣。

单独从中韩两国的喜剧电影类型来讲。

《大赢家》并没有输给《率性而活》，而是各有优劣。

很多中国观众先看了《率性而活》，同时接受了人家的风格。当再看到《大赢家》作为参照，反而选择了不接受。

但是实际上，因为中韩两国国情的不同，两部电影的类型压根是不同的。

韩国的《率性而活》是“黑色幽默”。

韩国的喜剧电影没有特别研究，但《率性而活》是很明显的黑色喜剧。

整部电影的美术调色，哪怕是海报的处理。

都和大量韩国犯罪片，再到警匪片的调色和海报的处理相似。

它们的调色都是偏向于冷色调，给观众一种压抑和冷峻的效果。

韩国犯罪片的内核就比较的严肃，但《率性而活》它的内核是讽刺的喜剧，这属于典型的“黑色喜剧”电影。

如果要找相似的中国电影。

应该是《疯狂的石头》《心迷宫》《无名之辈》和《受益人》等等。

电影的调色，美术风格都偏向于冷峻，压抑和黑暗。故事内核却是喜剧，给人造成一种“对比幽默”的感觉，这就是黑色喜剧。

中国版《大赢家》则是“荒诞喜剧”，并且通常包裹一场闹剧之下。

我们从上面的比较方法，《大赢家》的美术调色，服化道等的处理完全不同。

《大赢家》色调非常的明亮，甚至是有些鲜艳。有些桥段和场面的处理，更是结合现实夸张的方式，处理得非常的热闹。

比如两名银行同事跪求严谨先要枪杀自己的细分。

比如严谨妈妈来劝降，结果却拿着喇叭趁机给儿子相亲的戏份。

与《率性而活》黑色喜剧讽刺的基调相比，《大赢家》的风格明显更荒诞，更闹剧，两者压根就不是一种风格。

相反，2018年韩国高票房电影《极限职业》。

它们差不多才是一样的荒诞喜剧。

很多观众压根没分清喜剧电影的类别，凭借固定印象批判《大赢家》。

这不但是没有看懂电影，甚至是根本就不太懂喜剧电影。

黑色喜剧的冷淡讽刺，荒诞喜剧的一出闹剧

《率性而活》因为是黑色喜剧，内核的故事人物不是特意去搞笑，他的一系列行事方式，与剧情产生与现实不同的差异化，从而引人发笑。

所以，电影里主角对白比较少，表情也相当的严肃，主角很认真扮演劫匪的角色，对比其他人无所谓的态度。

于是出现强烈的现实反差，喜剧效果也就出现了。

《大赢家》全程都非常的热闹，这非常符合荒诞闹剧和喜剧的特点。

造成两部电影不同风格的处理，其中最重要的一点是国情的不同。

韩国电影嘛，

大家都懂的。

但中国官方更加的神圣，要像韩国那样处理是绝对不可能。

最终处理方式的上明显是“荒诞闹剧”的模式，造成具体不同的体现是两位主角的职业。

《率性而活》男廨是韩国警察，他和银行职员本来就不熟。他还查阅以往劫匪的资料，这个就是警察做事的思维啊。

《大赢家》男主角严谨虽然是名退伍兵，但他本身就是名银行小职员。

他的做法我们都能想到，况且严谨和扮演人质的银行人员都是同事。

如果严谨表现得过分严肃，反而非常的尴尬。

再加上两国国情的不同。

哪里不同呢？

韩国国情如何不评价，但是中国是真的非常的安全。

如果你听到有人抢劫银行，请问你的第一感觉是什么感觉？

肯定是觉得有些搞笑，甚至是有些荒诞对不对，现实中中国人有几个见到过抢劫银行的劫匪了。

《大赢家》里所有故事的进行，还有角色的反应，恰恰都是强调这种大家知道明明不可能，只有主角一个人非常认真，过程很荒诞的闹剧方式。

这么一来，“荒诞喜剧”的中国版的《大赢家》。

佤具有“黑色幽默“韩国版《率性而活》没有的一些优点。

《大赢家》荒诞闹剧的搞笑，与背后的现实意义

电影里严谨和银行职员们都是同事，大家都和严谨认识。

所以，银行职员开始的时候无论如何都不认真，在加剧严谨和同事配合表演难度，让这种闹剧更加显眼之外。

其中一个优点就是对于配角的塑造更加丰富。

比如德云社孟鹤堂银幕首秀，他所饰演的有点嘴碎的大堂经理。

这不一定展示了孟鹤堂的演技有多么的好，但他确实非常适合这个角色，观众看完印象也非常的深刻。

比如代乐乐饰演的牙疼要去看医生，过程非常不听话不认真，后来痴迷特警肌肉的大龄未婚女青年。

还有急着出去见丈母娘的小胖，仅有的几名群众，孕妇，爷孙俩再到银行保安，更不用提张子贤实饰演的老警察了。

《大赢家》角色关系更加复杂，互动感更强，角色明显更立体一些。

另一个优点是两部电影反映的现实问题不同，韩国的问题肯定不适合中国。

很多中国观众提到了韩国电影，下意识便会给人家打高分。

很大一个原因是韩国敢拍，什么时时刻刻抨击政府，时时刻刻的抨击社会黑暗。

《率性而活》里就设置警察署长这样一个角色，设置了大量韩国电影里常见的官方黑暗，韩国现实社会的黑暗等等。

中国国情和韩国完全不同，韩国有的问题中国并没有。

为何中国版非得要去抨击这些？

难道不反映相同问题的就是没有深度？

实际上，《大赢家》反映中国现实的问题，着实有着不少。

比如银行行长再到银行领导的形式主义，再到警察开始演习完全的不认真。

银行职员里面小胖的婚姻问题，孕妇和丈夫的感情纠纷，再到中国非常常见的祖孙俩的年龄代沟和家庭问题。

《大赢家》讽刺的重点，还是放在国内常见的”形式主义“。

片中可见到各种各样的形式主义，各种工作上各样的不较真的形式主义。

《大赢家》最后落脚点的文化核心也不同，韩国版《率性而话》最后是真的遇见劫匪，然后主角们开始和劫匪对抗。

荒诞吗？讽刺力度足够吗？

确实很荒诞，讽刺力度也非常强悍。

但和韩国大量电影相同，现实只有更加荒诞和魔幻，电影讽刺再好好像没能改变什么。

《大赢家》最后落脚点却是对普通中国人，“为何会成劫匪”尝试进行了人文关怀。如同前面所讲，现实中的中国人不会遇到什么银行劫匪。

如果真的遇到了，那么背后的现实问题就值得关注。

这部电影最后的落脚点，便是试图在讲解在这个问题。同事的冷漠，家人的不关心，工作的不顺利，感情的无法圆满，这是多少普通中国人的常态。

这部电影用“劫匪是如何养成的”的落脚点，最后号召观众善待身边认真的人。

以至于电影在结束前，孟鹤堂的大堂经理都说：一百个人里面，有这一个就够了，但是没这一个还真不行！

这让电影表面上看上去煽情的结尾，反而承担了中国独有的现实意义。

这么一来，《大赢家》虽然在某些平台评分上输了，然而在两国喜剧的层面上，实际上并没有输多少的地方。

毕竟观众的眼睛是雪亮的，大量其它观众良心的反馈。

便已经证明这部电影确实成功了。