龙岭迷窟周晓鸥演技,老歌手周晓鸥

很多人，都对《龙岭迷窟》中，脑袋油光蹭亮，一副坏人模样，马大胆的扮演者感到有点眼熟。

眼熟就对了，他就是综艺节目《我是歌手》里，唱《九个太阳》的那个男人，他叫周晓鸥。

别以为周晓鸥去《我是歌手》是不务正业，他真正“不务正业”的，是拍戏演电影电视剧。

想当年，周晓鸥可是大名鼎鼎的《零点》乐队主唱，看到他那张脸，我就《无地自容》的想唱《爱不爱我》，那时候，在人前吼一嗓子：“你到底爱不爱我，我不知该说些什么……”仿佛就成了摇滚歌手，就拥有了摇滚的灵魂。

十几年前的2008年，周晓鸥挥一挥衣袖，在《相信自己》的歌声里，怅然地离开了零点乐队。零点没了他，就像失了灵魂，再也撑不起零点的精神。

从那时起，周晓鸥正式的脱下了唱歌用的演出服，在影视圈里，摸爬滚打，重新混出了模样。

其实，早在2003年，高群书导演最著名的写实黑社会题材电视剧《征服》，除了捧红了孙红雷，周晓鸥在里面扮演的“吴天”，其表演天赋，也让人感到惊喜。

吴天在刘华强面前的“不卑不亢”，在周国权面前的“翻脸不认人”，都让鹏哥我，对当时还是歌手的周晓鸥，刮目相看。

原以为，“吴天”就是周晓鸥最高光的表现，过了十来年，《龙岭迷窟》里的“马大胆”，才真的惊艳。

鬼吹灯《龙岭迷窟》中，马大胆（周晓鸥）领着一帮兄弟，挟持了“摸金校尉”胡八一（潘粤明），王胖子（姜超），雪莉杨（张雨绮）还有大金牙（佟磊）几个人，穷横的穷横的，宁愿拼死盗墓，期望一朝暴富，也不愿意安安生生做一个穷苦百姓。

周晓鸥虽然陕西话说的不是那么地道，但是表现出的“恶形恶相”，一副“穷凶极恶”的模样，却结结实实的吓坏了观众。

您瞅瞅，《龙岭迷窟》的第一集，马大胆就带头，撬开棺材，打了旱魃；接着，马大胆设计让春来，去北京潘家园，借着卖古董绣花鞋后头还有大件古董的因由，引来了胡八一，王胖子和大金牙的探宝三人组；看仨人不就范，双方在古田县古镇展开了街头巷战，一番混战之后，让胡八一等人得脱。

《龙岭迷窟》1-6集，对马大胆的描述，是“胆大心细手段狠”；而10-12集，对马大胆的描述则是“胆大包天”，为了鱼骨庙底下的古墓，拼了命也要搏一搏。

周晓鸥扮演的马大胆，极为出彩，他这条线是引子，有了他，方才引出了“摸金校尉”胡八一，王胖子，雪莉杨，“卸岭魁首”陈玉楼，还有“观山太保”孙教授，几方势力，齐聚古蓝县，探险鱼骨庙，谋取雮尘珠的故事。

而《鬼吹灯之龙岭迷窟》小说原著里，马大胆是被雷劈死了，本没有这后来的故事。

电视剧的改编，给了周晓鸥充分发挥的空间，不得不说，监制管虎和导演费振翔神机妙算，给了周晓鸥一丝阳光，他却给了观众一片灿烂的天空。

从鹏哥我的角度看，《龙岭迷窟》的“戏胆”是潘粤明扮演的“胡八一”跟姜超饰演的“王胖子”，“戏眼”很大程度上在古田本土盗墓团“马大胆”“老三”“春来”等人的身上。

“春来”的“似忠实奸”，“老三”的“傻大胆”，“马大胆”的“粗中有细”，都让这部《龙岭迷窟》绽放出了灼灼光华，他们这味调料，味道够重，却也让剧情“劲道十足”。

你说呢？

我是大鹏哥，喜欢就关注我。

黄渤是演员里最好的歌手，周晓鸥是歌手中最好演员，可以这样说吗

黄渤是演员里最好歌手，周晓鸥是歌手中最好演员，可以这样说吗
黄渤是影帝，这点我想谁都不会否认。

但是谁能想到，黄渤一开始是歌手，因为长相问题，混不下去才演习。

然而，在歌手之后，黄渤还不是演员，而是做了长达7年的舞蹈培训。

因为宁浩导演，黄渤才走上了演员的道路。

当我们觉得黄渤有出色演技的时候，猛然间发现，黄渤不仅演技好，而且唱歌也非常棒，在演员这条路上，我想黄渤是最成功的转型，然而，在最近火热的《扫黑风暴》中，另外一位歌手转型的演员，也赢得了大家的一直好评，他就是周晓鸥。
《扫黑风暴》是一部具有现实意义的作品，虽然里面有很多细节不值得深度推敲，但是卜山档，在这个时代，也算是一次特别的突破。

这部剧有太多实力派演员，我们熟知的老演员孙红雷。个人看法，孙红雷相比较其他作品，这部作品演绎的并不是特别好，主要就是太过于急切的表演，把角色本身的灵性给丢了，这也正常，毕竟，这几年来，孙红雷不是以演习为主，而是综艺，这一点点的携带，就让我们看到他演技的退步。
在这部戏中，我还是比较喜欢这几个人物角色。比如苏可演的大江，还有王志飞等人的演技可圈可点，但这不是重点，今天我们说的是周晓鸥，一个多才多艺的艺人。

周晓鸥是歌手出身，想当年“零点乐队”也算是风靡全国，一部《奋斗》激发了多少年轻人的梦想，一部征服，让多少人流连忘返。一首《爱不爱我》成了多少人传唱的经典。

然而正当红时，乐队解散，队员各奔东西。

这样炙手可热的乐队走到分崩离析，确实有点可惜，作为主唱的周晓鸥，也因此踏上演员的道路。
周晓鸥和孙红雷不是第一次合作，曾经在《征服》里两个人就有精彩的合作，周晓鸥饰演的吴天作为 娱乐 城的老板唯返，和孙红雷饰演的刘华强之间的纠葛，可以说，那个时候起，周晓鸥的演技就可圈可点，只是那个时候，我们认识的只是歌手周晓鸥，而不是演员。

周晓鸥的外形，确实是演反派的良好基础，我最喜欢的还是周晓鸥演的《龙岭迷窟》这部戏，他在剧中马大胆的形象给人感觉这就是现实中的样子。
地头蛇般的他，有着鲜明的性格，好勇斗狠飞扬跋扈但又智商不够，然而，他却说“用点子智慧”让人捉摸不透的同时，感觉他也是在思考着做事。

18年过去了，曾经和孙红雷合作时是饰演黑老大，这次依旧是反派，一脸横肉给人很吓人的感觉，然而，其实内心也怂得很，只不过是靠着外表和语言包来吓唬吓唬他人罢了。
而在剧中，耍无赖，斗狠，认怂，无耻挑衅又爱讲牌面的性格，塑造得非常成功。

周晓鸥这些年，出演了很多的影视剧，虽然没有主演太多，但是我们不难看出，一个跨行业的演员，能有如此扎实精彩的演技，除了天赋之外，更多的是用心演绎每一个角色，对人物刻画有着独到的理解。
相比那些小鲜肉的流量和型乱热度，我觉得周晓鸥的演技，完全是碾压。

隔行如隔山，但是在周晓鸥这里，似乎不太成立，每个人都有自己擅长的领域，而周晓鸥，唱歌演习都这么棒，确实是一位难得的好艺人。

而在艺德这块，这么多年过去，好像还没有听说他有什么绯

闻，对于这样一个演员，我们是不是应该认真地认识一下，尊重一下？

其实，演员这条路不好走，能够把一个角色塑造好也不容易，但是，有的人是用心演习，有的人是靠脸吃饭，哗众取宠的时代慢慢会过去，那些硬实力演员慢慢会让大家认识，周晓鸥，未来，是不是会拿一个影帝？

周晓鸥：39岁退出乐坛，52岁凭“糖蒜”演技出圈，他经历了什么？

近日，抖音上有一个话题引发了全民创作的激情，那就是“观看完《扫黑风暴》的后遗症”，这个主题针对的就是广大观众在观看完《扫黑风暴》之后久久沉浸在剧情里，连在生活里都会不自觉上演经典场面的“看剧后遗症”。

在人们争相复刻的各大名场面和经典台词中，除了“马帅说李成阳在他心里排第二”的那一幕以外，那就莫过于陈建涛那句“我吃火锅不就为那口糖蒜嘛”的名言。

由于周晓鸥成功塑造了陈剑波这个又怂又坏的“地头蛇”形象，观众对他作为演员的认可度越来越高，甚至有人根本就不记得他就是靠一首《爱不爱我》红遍全国的，中国知名摇滚乐队——零点乐队的主唱。

而他从享誉全国的乐队主唱，到转战演艺圈多年，如今凭借“糖蒜”成功出圈，这些年他到底经历了什么？

一、28岁靠摇滚走上巅峰

1986年5月9号，随着崔健在北京工人 体育 馆石破天惊般的一声怒吼，中国迎来了“摇滚时代”，北京也因此成了凝结全国摇滚力量的“大熔炉”。

作为土生土长的北京人，此时的周晓鸥已经17岁，因为当配音演员的父亲从小就给他制定了全方位发展文艺的培养计划，周晓鸥打小就会拉小提琴和吹小号。

可是小男孩都是叛逆和调皮的，为此周爸爸还特意把周晓鸥送到北京体校学了一段时间武术，在那里他遇见了比他小5岁的吴京，两人的友谊急速升温，称得上是名副其实的“发小”，日后成为影坛大佬的吴京也为他这位发小的演艺之路出过不少力。

不难看出，周爸爸是一直在努力把周晓鸥的行为规范给捋顺了，学音乐就要学古典或民乐，有劲儿没地方使就把体力花费在学武术上，可父亲越规范他，周晓鸥就越反叛，在他与父亲对着干的日子里，他喜欢上了摇滚乐，而1986年的那场“摇滚风暴”也坚定了他要实现“摇滚梦”的决心。

同年，被迫在父亲朋友的歌厅吹小号的周晓鸥遇到了来自内蒙的二毛，因为都是摇滚迷，二人迅速成了好友。

1989年，在呼和浩特的二毛和其他3个好友成立了一支以伴奏为主的摇滚乐队，在取名时，他们纠结在“黑白”和“零点”这两个名字上，但考虑到他们4个人什么都没有，就连乐器有时候都要靠借，而且“从零出发”也是一个不错的乐队文化，于穗码是“零点乐队”便应运而生。

零点乐队的成员第一次见周晓鸥是在内蒙，那时他们有一场演出急需一个主唱，有人推荐了一个从北京来的歌手，那个人便是周晓鸥。

虽说周晓鸥平时以吹小号为生，但他偶尔也给人伴唱，而且他还很享受给人伴唱的感觉，于是他的业务也就多了一项内容。

当他来到内蒙，看到乐队里有他的老朋友二毛时，他和零点乐队的默契瞬间就建立起来了，之后零点乐队在广州发展失利，决心在北京一雪前耻时，一直待在北京的周晓鸥就成了零点乐队最合适的主唱人选，自此，零点乐队集结完成。

1994年应该是零点乐队真正意义上成立的一年，这一年，他们受邀参加一个乐器展，但前提是他们必须演唱自己的歌，于是他们5个人冥思苦想了好几天，终于创作出了4首歌。

参加完那场演出，零点乐队算是在北京的摇滚圈有了点小名，于是粉丝便开始催促他们出专辑。

值得注意的是，周晓鸥和零点乐队的每一个大事件都和中国摇滚的大事件相呼应，1986年，在崔健怒吼时他遇见了同样喜欢摇滚的二毛；1994年，在魔岩三杰将中国摇滚推向顶峰时，零点乐队终于在中国摇滚圈打响了第一枪，怪不得他们被称为中国摇滚的“活化石”，而随后零点乐队便开启了引领中国摇滚乐队走上主流音乐的光辉道路。

1996年，他们猜铅哪发行的首张专辑《别误会》销量跃居当年本土流行音乐专辑的首位，而以周晓鸥为首的乐队成员们还在当年举办的 “中国流行音乐十年纪念回顾”活动中，均获得“中国流行音乐十年纪念回顾”最佳乐手成就奖。

到了1997年，零点乐队的成绩达到了史无前例的新高度，第二张专辑《永恒的起点》横空出世，一曲《爱不爱我》直接让零点乐队的名字响彻全国，那个沙哑但深情的嗓音成了歌迷们的最爱，28岁的周晓鸥终于实现自己的“摇滚梦”，就此走向人生巅峰。

二、乐队出事，被迫出走

零点乐队有多红呢？最火爆时，他们的专辑销量轻松突破200万大关，那时的他们一边写歌出专辑，一边在各地游走，办演唱会，参加音乐节。

而作为主唱的周晓鸥无疑是最红的，他那引人瞩目的光头成为零点乐队的标志性符号的同时，也成了一激前些导演眼中演坏人的“完美发型”。

2003年，周晓鸥来到《征服》剧组探班一个哥们儿，他刚进组就被高群书导演一眼相中，让他客串一个叫“吴天”的黑老大，虽然戏份不多，但这次经历却让常年搞摇滚的周晓鸥有了久违的“求知欲”。

那时他便想要进一步研究如何表演，而他的精彩表演也被更多优秀的导演看到。

那时的周晓鸥只把演戏当作摇滚主业之外的兴趣，可2004年发生的一件事却让他开始重新规划自己的未来。

2004年4月，一则零点乐队在青岛吸毒被抓的新闻登上头版，随即而来的是零点乐队的国民好感度一落千丈，万般无奈下，涉事的两名成员吉他手大毛和键盘手朝洛蒙宣布从乐队推出，至此，“摇滚活化石”由5人变成3人。

我们都知道乐队最怕的就是成员变动，只要稍有改动，人气必定大不如从前，但好在变动的不是主唱周晓鸥，所以零点乐队不至于元气大伤，只要后续还能推出响彻全国的好作品，那么他们还能缔造新的辉煌。

可事情的走向并没有朝圆满的方向发展，乐队在2004年出现第一道裂缝的时候就注定这个口子将越来越大，2005年，只剩3人的零点乐队出了专辑《风·雷·动》，由于这是一张翻唱专辑，也有不少歌迷开始质疑零点乐队的创作能力，他们在遭受人品质疑之后，作品的好评度也开始越来越低。

这种低迷的氛围一直到2008年2月，周晓鸥发表了一篇名为《天下没有不散的宴席》，他随即宣布也退出零点乐队，这支老牌摇滚乐队彻底跌入谷底。

关于周晓鸥退出零点的原因有好多种说法，有人说他为人正直，容忍不了乐队成员触碰底线，也有人说他是要和自己的媳妇唐平以“夫妻店”的形式组成一支新乐队，但呼声最高的莫过于他要进军影视圈，而且这一个最有迹可循。

2006年，周晓鸥又一次客串了高群书导演的电视剧《暗伤》，2007年他又在赵宝刚指导的青春大戏《奋斗》里饰演了华子的好兄弟“猪头”，这个人物绝对是他第一个出圈的角色，人们对他演员身份的认可度也越来越高。

三、退出歌坛，演技封神

事实证明，大部分人都猜对了，周晓鸥确实逐渐退出了歌坛，他开始以演员新人的身份闯荡演艺圈，2008年底他就迫不及待地主演了喜剧电影《盗版爱情》，自此开启了每年必有新作、角色不论大小都演的霸屏模式。

2010年，许久没有大新闻的零点乐队又出事了，这次吉他手大毛和鼓手二毛又涉嫌吸食冰毒，而这则新闻也从侧面印证了周晓鸥退出零点乐队的另一个原因，那就是他真的很可能是无法忍受队员屡次犯错，为了不把自己也搭进去，于是他在忍受了4年后选择退出。

这便是兄弟又一次犯错，而另一边越发低调的周晓鸥则是在各种影视作品里磨练演技。

2013年，他在“发小”吴京指导的电影《战狼》里饰演大反派敏登的弟弟武吉，只拍摄了3天，没出场多久就被一枪毙命。

去年他又在电视剧《龙岭迷窟》里出演了“马大胆”，一出场就是一副凶狠样，而今年他在《扫黑风暴》里因为”糖蒜“又一次出圈，他的演技还被官媒发文称赞，称其是被唱歌耽误的演员，演起戏来连眼角的皱纹都有戏，这也足见周晓鸥在演艺圈这些年的历练没有白费。

虽然他嘴上说着现在对他来说演戏最重要，但他时不时还会出演在舞台上一展歌喉，2013年和2016年的《我是歌手》，2019年的《蒙面歌手》他都有参与，也许周晓鸥现在的梦想是做一个好演员，但歌手的身份他也并不想忘记。

如今零点乐队到还存在，只是成员已经面目全非，周晓鸥成了演艺圈著名的反派专业户，从最初的“摇滚梦”变成如今的“演员梦”，对周晓鸥而言，也许一切的选择都遵循他的内心，也或许一切都被逼无奈。

但值得庆幸的是，无论是歌坛还是影坛，他都通过自己的努力，用作品证明了自己存在的意义，他现在也已经52岁，虽然现在他才在影视圈站稳脚跟，但时间也不算晚，毕竟现在的 娱乐 圈最缺的就是有能力的实力派，而有实力的他未来的发展也一定会越来越好。