拯救大兵瑞恩bgm,拯救大兵瑞恩壁纸

这是一部我可能永远也看不腻的战争片。

记不清是第几次，我看这部电影的次数大概已经达到了两位数，从一个青涩的对战争抱有幻想的小男孩，看到如今成了满腹文人牢骚的男青年，仍然看不够，看不厌，看不腻。

自从人类开始拍电影，就不会少了战争片，正如有人类以来，战争总是如影随形。战争意味着大规模的人力、物力投入，意味着金戈铁马、九死一生，总是让人联想到史诗。在和平的国家和年代，绝大部分资源被运用在经济发展和社会建设上，战争似乎已经消失匿迹。然而好的战争片，就是能够让处之泰然的观众抓心挠肝，使浸淫安逸太久的心灵惊悸。

电影本身和文学一样，本质上都是在讲人的故事，武戏如枪炮齐鸣、千帆竞进大场面只是确保了票房，而那些对话、塑造的文戏才到底是电影的灵魂，对于战争片亦然如是。大师弄懂了这个道理，于是他们拍出的战争片不会流于庸俗，不会和一系列“抗日、抗德、抗俄神剧”摆在一块，成为茶余饭后七大姑、八大姨聊天时，背景里热闹的打打杀杀，而只会成为心灵深处永恒的里程碑。

国内的电影导演们啊，看看你们拍出的一系列“战争大片”，找些或是年轻靓丽，或是所谓“戏骨”的演员，脸上抹抹灰，炸炸几个闷雷，然后再随便抱着战友嘶吼，挤出几滴眼泪，便冠之“悲壮”，这样的事情下流得很。

主旋律从来都不是问题，重要的是，你如何去讲述一个好的故事。

毫不夸张地说，《拯救大兵瑞恩》就是最最最教科书级别的美式主旋律，但它却是一部可以把全世界不同文化背景的观众看感动的美式主旋律。气不气？因为它归根结底是在讲述平凡士兵的故事，没有高大上的理念，没有形而上的意识形态，有的只是战争和身处战争中的士兵。

他们或哭或笑，他们拿枪射击，他们中弹身亡，他们思念家人，他们贪生怕死，他们舍身取义，于是他们便“活”了。

在1999年的奥斯卡颁奖典礼上，《拯救大兵瑞恩》惜败给了小资的《莎翁情史》，我却觉得不是它失去了奥斯卡，而是奥斯卡失去了它。斯皮尔伯格不愧是国际一线导演，甚至堪称是能和希区·柯克、库布里克相比肩的电影大师，从开场几近“一比一还原”的23分钟诺曼底登陆，到“为什么要让八个人去救一个人”的残酷悖论。

那场硝烟散去的二战，在你的面前徐徐展开。

犹记得，海滩上被炸断了手的士兵强忍着剧痛捡起断肢；犹记得，被子弹击中的士兵用尽最后的气力呼喊着“妈妈”；犹记得，三封阵亡讣告送达时，那个母亲绵软无力地倒在地上的样子；犹记得，那些空降兵，看着自己阵亡战友的铭牌被人玩弄时眼中的怒火；犹记得，米勒上尉缓缓地说：“每杀一个人，我就离我的家越远”；犹记得，在德军发动进攻前，士兵们坐在柔和的午后日光里，享受着短暂的宁静。

犹记得，阁楼上，德军士兵的匕首慢慢地插进犹太士兵梅利西的心脏；犹记得，在炮弹打过来时，狙击手杰克逊的最后一句话是让战友卧倒；犹记得，放走德军俘虏的软弱翻译厄本看着自己放走的俘虏重新拿起武器杀人，他终于扣下了扳机；犹记得，弥留之际的米勒上尉抓住瑞恩的手，对他说：“别辜负这一切”；犹记得，年老的瑞恩在上尉坟前，哭泣着让自己的妻子说“他没有辜负这一辈子”。

眼泪再次夺眶而出。

这就是战争，几千万人为了某个扯淡的原因去杀几千万个素不相识的人，然后留下永远的创伤。

每一个男孩当然都希望自己是个横刀立马的战争英雄，这部电影塑造的群像，简直可以让全世界的战争片导演和编剧当作教科书学习。我想当谁呢？当然最好是米勒上尉，处事不惊、训练有素，如同天神下凡；霍华德军士长也不赖，坚毅刚强，没事还总能幽上一默；刺头兵莱宾和狙击手杰克逊也好，这两哥们临阵不乱，大杀四方，至于犹太人梅利西、军医韦德、空降兵瑞恩，都是士兵楷模，能当他们都值得。

可是，我到底会是那个厄本，这个角色才是这部电影的灵魂人物，也是老斯之所以高于其他导演的地方，因为他怂啊，怂得要命，眼见战友死在面前就是不敢上前帮忙；他滥竽充数啊，说自己法语、德语好，结果听也听不来，说也说不好；他还是个理想主义者，相信什么“战争会磨练人的意志，对我而言是好事”这样的屁话。

但他最为真实，他放走了俘虏，是因为对战争仍抱有幻想，可是最后他亲手杀死了自己放走的俘虏，不是他丢了人性，而是他成长了，他明白了，战争不是靠感化就可以打赢的，希特勒可不会坐下来听你讲什么“西线无战事”。那个俘虏侮辱了正义与人性，既然如此，便一枪了结他，为了米勒，也为了这场该死荒唐的战争。

仍然记得那样一句台词，是霍华德军士长对米勒上尉说的，“也许当我们日后回忆起来，会觉得拯救大兵瑞恩，是我们在这场操蛋战争中唯一做过的好事”。这句话消解了主旋律，却又支撑了主旋律，它告诉我们，伟大的终究是人本身，而不是某个国家或者意识形态。

它值得。

花上2小时49分钟看一遍《拯救大兵瑞恩》，大概是我生命中最值得的事情之一。

直男大补丸！虎扑jrs最喜欢的10部电影，国产竟有3部！

哪吒大火，票房突破16亿大关！

但有一个一般人都不怎么注意得到的细节，那就是顶起这16亿票房的最初一波自来水，来自网上的CP粉们（腐女们）。

看看微博热搜就知道，#哪吒敖丙锁了#、#娜扎敖丙CP、#哪吒敖丙没能牵手看遍沧海桑田#等等，一股恋爱的酸臭味迎面扑来。

对此，萌主特地在直男圣地——虎扑泡了一个下午，翻出了最受直男喜欢的10部电影。

话补多少，一起来看。

TOP10·《复仇者联盟4》

虎扑值：93.3

复联3结束，小蜘蛛死了；复联4开播，小蜘蛛活过来，但钢铁侠又死了……

3个小时，漫威初代们在片中对自身角色做了最好的交代：

美队用余生陪伴挚爱；雷神与母亲告别；班纳和浩克和解；鹰眼与家人团聚；黑寡妇为家人牺牲……

作为终章，复联4是无可挑剔的，它是一段史诗的终结，更是直男们那一段青葱岁月最好的墓志铭。

漫威，爱你三千遍。

TOP9·《调音师》

虎扑值：93.7

没有什么比《调音师》更能彰显直男与腐女区别的片子了。

一边是你侬我侬、甜到掉牙；一边是尔虞我诈、烧脑极致。

剧情相当复杂，又是1000晚卢比、又是兔子梗、又是假装失明、甚至还有人猜测男主精神分裂。

其实，我倒认为这片子用最复杂的剧情，怼上了直男们最简单的思维逻辑。

烧脑、别人看不懂、有逼格er。

或许，这才是迎合直男的正确打开方式吧。

TOP8·《拯救大兵瑞恩》

虎扑值：94.1

每个男人心里都有一个军旅梦，而《拯救大兵瑞恩》这部电影，是这个军旅梦的VIP升级版——战争梦。

近乎白描式的战役刻画、近乎标准般的美国精神，冒着损失一个小队代价的风险，也不能让一个母亲在一天内接到第四份阵亡通知书。

有人说这是人性。

我不同意。

这只是美式主旋律下的价值观浸染。

值得or不值得，这才是这部电影的最大价值。

TOP7·《蜘蛛侠：英雄远征》

虎扑值：94.6

顶着复联4横扫全球的余韵而来，理所当然受人欢迎。

但对直男而言，这部电影最大的看点，或许只在于片中钢铁侠出现的那几个镜头。

仅此而已。

这是直男对那段漫威的光辉岁月，最后的致敬与怀念。

多年以后，面对敌人银陪，蜘蛛侠彼得·帕克是否会想起，托尼·斯塔克带他见识超级英雄们的那个遥远的下午。

TOP6·《流浪地球》

虎扑值：95.3

知乎和豆瓣有一个非常政治正确的潜规则：黑吴京。

其实，吴京真没啥好黑的，作为接棒成立、李连杰的第三代功夫巨星，他已然做到了最好。

《流浪地球》，就是吴京给直男们最薯棚棒的礼物。

TOP5·《哪吒之魔童降世锋手蠢》

虎扑值：96.7

16亿！国产动画票房第一！国漫崛起！

哪吒，让国人再度把目光聚焦在了国漫上。

纵使夸过哪吒很多次，也不得不承认，这是部笑点和燃点都计算的相当精准的商业片。

就连宣发，都是无话可说的优秀。

但不可否认的是，这些瑕疵，在直男们的中二之魂下，将会荡然无存。

不信你看，哪吒顶起大冰盖，吼出那句“我命由我不由天”后，你身边的直男是不是悄悄攥紧了小拳拳。

TOP4·《星际穿越》

虎扑值：97.3

诺兰，是直男的梦中情人，一如当初倪萍在赵本山心中的地位一样。

这种情感，是从《蝙蝠侠》继承而来，到《星际穿越》到达顶峰的。

甚至，你可以依据对这部电影的不同评价，区分不同程度的直男属性。

说这是部最好的科幻片的，是低段位直男；

说这部电影在表达壮阔的同时，很好的兼顾了情感的，是高端选手，而且还是比较理智的；

至于说这片感情戏太多的，不用我，一定是钢铁直男无疑。

TOP3·《三傻大闹宝莱坞》

虎扑值：98.7

在很多人心里，这是部最好的印度片。

你有多喜欢印度电影，就会有多爱《三傻》。

甚至在这部电影的光环下，阿米尔·汗的地位都被削弱了，他只是普普通通的那个不服管教的“坏”学生，兰乔而已。

TOP2·《教父》三部曲

虎扑值：98.7

这部电影，可以被从无数个角度、无数个细节进行无数次解读。

《教父》有多经典？

在纯影迷的心中，这是个愚蠢的问题；在钢铁直男的心中，提出这个问题的人是沙雕。

还是以一句台词结束吧：男人，千万不要记恨你的对手，这样会让你失去理智。

TOP1·《无间道》

虎扑值：99.5

如果说《山水情》是把中国艺术体现的最好的动画；那么《无间道》就是把中国哲学结合的最好的电影。

无、间、道，故事由这三个字起，到这三个字结束，所有的恩怨情仇、你来我往，都逃不开这三个字的束缚。

宿命，这是每一个直男敬而远之又莫名憧憬的事物。

当然，用最普世的词儿把“宿命”表达出来，就是我们耳熟能详的那句——

出来混，迟早要还的。

我是影视萌，喜欢港片、老歌、家驹和哥哥，喜欢、想看这些电影的，欢迎跟我一起讨论。

拯救大兵瑞恩是不是美国主旋律电影

但凡歌颂祖国赞扬ZHENGFU的都算主旋律电影，拯救大兵瑞恩显然如此。