《白蛇传情》「仅花了1年制作却浸透着400年传承白蛇传情藏着太多深意」

文|令狐伯光

2019年，伴随星光熠熠的闭幕式，第二届海南岛国际电影节正式结束。

这个电影节创设于2018年，是中国最年轻的国际电影节。这一届电影节活动非常的丰富，除了粉丝观众关心的上百位国内外电影人走红毯，最值得期待的当然还有电影展映的环节。

今年有来自61个国家和地区的200多部影片参加展映，而在刚结束的第二届海南岛国际电影节，有一部摘得了最佳技术奖的国产奇幻片，却令人瞩目。

张险峰导演，国家一级演员戏剧演员曾小敏、文汝清，王燕飞、朱红星等主演的首部4K全景声粤剧电影《白蛇传·情》。

没错，这部《白蛇传·情》是部用戏曲粤剧表达，再用现代电影技术打造的电影。

本片不仅拿下海南电影节上最佳技术奖，在国内外更是获奖无数。

比如第32届金鸡奖“最佳戏曲片提名”、第3届平遥国际电影节“最受欢迎影片奖”和”第4届加拿大金枫叶电影节“最佳戏曲歌舞影片奖”等奖项。

并且，本片在第76届威尼斯国际电影节VPB单元展映，赢得无数观众的青睐。

《白蛇传情》真的非常难得，它难得在用当下先进的电影工业技术，包装最正宗的中国传统艺术文化。最终将舞台艺术和商业电影艺术全方位的融合，对于中国传统文化故事与同类中国奇幻电影，做出一种新鲜但有用的探索。

有的观众可能不太明白意思？

大家请看——

《白蛇传·情》虽然全片采用的是粤剧戏曲”唱念台词“的做法，但影片在电影工业技术上，比如美术、审美、摄影、特效、打斗，服化道等等。

电影的画面，深度融入中国宋代传统美学的简约、留白，山水、仙法、妖与情等等。

它不但保留传统粤剧戏曲的精髓，而且深深蕴着中国传统文化，与东方美学的意境气韵。

因为地理直线距离，伯光遗憾没能前往海南电影节观摩到这部电影。

但当得知《白蛇传情》获得海南电影节最佳技术奖，同时观看了官方放出的电影首版预告后，伯光在预告视频下写下这个评论。

这部电影真的真的非常难得！

前面已经有过对预告开头的动图，电影真的处处充满了传统文化的风情。

小青和白蛇来到人间寻找许仙，双姝泛舟于西湖。

一叶扁舟，戴着斗笠的船夫，仙气氤氲的湖水，耸立着一朵朵，一个个莲蓬和荷花。镜头一转，还 有一群江南儿女欢喜在湖边嬉戏。

仙气氤氲的断桥上，白蛇青蛇相互唱念，背后远山如黛。

真是一副绝妙的中国江南山水图景，美到了极处。

接下来，便是许仙和白蛇相识的画面。

他们在身穿红服在古色古香的建筑里成了亲。

庭院圆形拱门的设计，与两盏昏黄色灯笼组成的绝美构图。

他们在院子内的桥上赏景，远处朦胧的青山，蜿蜒起伏的外墙。

左边半树鲜丽娇美的梅花，花瓣掉落的唯美，与生机勃勃的枝干。

除了这种常见的古色古香江南风情花卷，电影里面也表现出一些幻想才有的画面。

如许仙和白蛇站在湖中唱念，湖面是天下投射下的巨大圆月。

如许仙和白蛇湖面唱念间，旁边有一棵仿佛挂满水晶的树木，熠熠生辉。

《白蛇传情》里种种的场景，不管是一山一水，一砖一瓦，亦或者一桌一椅，一花一树等充满了浓郁的中国古典气质。

如果只是运用当下的电影技术，还原中国古典式构图，美术审美的画面。

虽然极为难得，但未必强过很多当下国内自媒体拍出的“中国风”或者“戏曲”的视频。

这部电影最为难得的还是对于整个《白蛇传》，那些中国观众很多耳熟能详的经典桥段，运用当下先进的电影工业技术，完整，完整且困难的呈现在了大银幕前。

比如中国观众对于现在国产影视剧经常吐槽的、特效！

《白蛇传》最大“反派”法海登场，在院子里当场怒斥白蛇为妖。

白蛇因为误喝了雄黄酒，脸庞蛇鳞显形。

许仙撞见白蛇显出原型，手中碗掉落而被吓死。

仙山耸立，仿佛笼罩一层烟尘的灿烂烈日前。

白蛇为了救得相公许仙，飞往瑶池去摘灵芝，负责守卫的鹤鹿化身青池仙将。

白蛇与瑶池仙将战斗，过程中白蛇飞上仙台。

两名仙将化同时飞身追起，可以看见一名仙将重化仙鹤真身。

许仙在法海的诱导劝助下，被关进“金山寺”遁入空门。

青白二蛇找到”金山寺“营救许仙，结果与法海和金山和尚一言不和开打。

白蛇利用强大法力，引起滔天巨浪”水漫金山“，法海袈裟化身巨墙阻挡洪水。

白蛇妖力通天，所催发的洪水巨浪铺天盖地，势不可挡。

那些金山寺的小和尚们为这天地之威所迫，吓得手持法器落荒而逃。

法海面对这天地巨浪，庄严的脸上也是凛然。

但法海最终临危不惧，手持禅杖力挡滔天洪水，最终却无法阻止洪水的破坏。

最后白蛇冲进金山寺内，想要救下许仙却被金山寺和尚们阻挡，许仙长叹：

人若无情不如妖，只要有情妖亦人！

这个预告当然还有一些内容，此处便不再罗列了。

本片虽然没有正式上映，但光凭预告的剧情内容，故事内核，全片处处蕴着中国戏曲文化，传统文化的魅力。

这部电影最为难得的，还是当今中国奇幻影视剧，广泛充斥着不中不洋，不伦不类的情况之下。

《白蛇传情》运用最先进的电影技术，在构图，美术审美和特效上面，还原了非常纯正的东方古典神话故事，那种大银幕的画面表现。

据查，《白蛇传情》的特效镜头占比超过了90%，由澳大利亚、新西兰和中国深圳三地的特效团队共同完成。

伯光虽未查到电影具体的投资，但没有大明星的加盟，投资绝对不会过亿。

这种真正将钱花到刀刃上，用来请真正的粤曲艺术家，用来还原打造美术场景，用来聘请三地特效团队打造特效场面。

《白蛇传情》不止场景和角色的考据严谨，充满东方古典气质。特别是这部电影的对于东方奇幻文化电影工业的探索。

与那些动辄投资几亿，最终效果却不中不洋的中国奇幻影视剧，简直堪称打脸。

而中国影视作品单就神话奇幻这一支上，从民国到60，70年代的动乱年代的坚守尝试，再到80、90年代的香港电影创造的高峰。

不管是面对哪个年代”西学东渐“的电影工业技术，它们都是坚守纯正的中国传统文化，与东方古典审美艺术。

它们在东方进而到全世界获得巨大成功，凭借的恰恰正是坚守东方文化。

2010年后的中国电影市场，电影工业技术都在迅速发展的情况下，中国电影偏偏抛弃了中国传统文化，最终不但搞乱国内电影市场，在国际上也是毫无建树。

《白蛇传情》的这种追本溯源的精神，是让它在国内各大电影节里斩获成绩，广受年轻观众的赞誉好评的根本。

最后用导演张险峰结束：《白蛇传·情》尝试将舞台艺术与电影艺术做全方位的结合，在美学和电影技术层面上都做了探索，这个奖是对我们电影最好的评语，也是最大的肯定。

最后希望《白蛇传情》能够成功，用此警示中国的影视圈。

不要再拍那些不中不洋，不伦不类的影视作品了！