用眼睛听音乐唱片封面记录1984年香港歌坛的王者降临

1984年，香港歌坛进入“老将”退场、“新帅”上位的换代期。许冠杰、关正杰、罗文等老一辈歌手，尽力发挥余热的同时，也在逐渐淡出舞台的“聚光圈”。以谭咏麟为代表的新一代偶像实力歌手，以及所开创的Canto Pop时尚潮流，开始占据了舞台的C位。

这一年，在“劲歌金曲”的舞台上，呈现出两个明显的特点。一是歌手及专辑集中“拿奖”之势初步显现，校长两张专辑共有10首歌入选了季选金曲，每个季度至少有两首。二是香港本地原创作品呈现了难得的“繁荣”，40首季选金曲，有28首是本地原创。

这期的用眼睛“听”音乐系列，还是以TVB“十大劲歌金曲”作为主线，将1984年的40首季选金曲分享给大家。这些歌曲来自10位男歌星、12位女歌星、1个组合、2张合辑的25张唱片。整理了一下收藏，其中的21张我都收藏了黑胶唱片。把唱片封面拍出来，分享给大家，一起用眼睛“听”音乐，重温1984年香港歌坛的“老将”退场和“新帅”上位。

第一季度：1、天籁…星河传说 – 关正杰曲：卢冠廷 词：卡龙 编曲：卢东尼收录专辑：《天籁》（宝丽金）

随着谭咏麟的崛起，许冠杰和关正杰在宝丽金的地位，逐渐被校长所取代，这一年两人都分别离开宝丽金转投了新成立的康艺成音。“天籁…星河传说”是关正杰留给“十大金曲”的告别之作，为他的曾经辉煌画下了圆满的“句号”。

2、假如 – 杜丽莎曲：罗大佑 词：林敏骢 编曲：Dave Packer收录专辑：《The Magic Of Teresa Carpio》（TV Records）

改编自罗大佑作曲、苏芮演唱的“是否”。作为港台的两大“铁肺”女唱将，杜丽莎略带沙哑的声音，和苏芮的金属质感形成了明显的反差，不同人会有不同的偏爱。但就罗大佑的这首作品演绎来看，我会选择苏芮更有质感的“是否”。

3、零时十分 – 叶倩文曲：林子祥 词：林振强 编曲： 鲍比达收录专辑：同名专辑（华纳）

这是林子祥为叶倩文量身定制的歌曲，阿Lam的旋律舒缓、悠扬、动听，林振强的填词紧扣曲调变化，画龙点睛的那几句“Happy Birthday...”的英文歌词，更是精妙。加上叶倩文独特的粤语腔调和婉转、淡然、丝丝入扣的演唱，让听过的朋友都会“一听倾情”。

4、雾之恋 – 谭咏麟曲：铃木喜三郎 词：林敏骢 编曲：卢东尼收录专辑：《雾之恋》（宝丽金）

《雾之恋》是谭校长“爱的三部曲”开篇之作，也是香港歌坛开启“校长”时代的起点，从它开始，校长就以“一扫千军”之势，占据了“十大金曲”的制高点，成就了个人在80年代的巅峰时刻。“雾之恋”改编自日本歌手高桥真梨子的“for You”，卢东尼的编曲没有脱离原曲的调性，不如林敏骢的填词和校长的演唱出彩，同时建议大家去听听高桥真梨子的原曲，她的感情宣泄比校长更炽烈。

5、逝去的诺言 – 陈慧娴词/曲/编曲：安格斯收录专辑：《少女杂志》合辑（法安利/宝丽金）

“逝去的诺言”是陈慧娴的“初试啼声”之作，84年初，安格斯和李振权等创办了制作公司，签约并制作了陈慧娴、陈乐敏和黎芷珊的《少女杂志》独唱合辑，推出后大受好评，又以陈慧娴最受瞩目。陈慧娴这首极具中国风韵味的歌曲，不仅拿下了香港电台中文歌曲龙虎榜冠军及无线季选金曲，还帮她夺得了十大中文金曲的最佳新人奖，是她演唱事业的起点。

6、傲骨 – 谭咏麟曲：谭咏麟 词：卢国沾 编曲：卢东尼收录专辑：《雾之恋》（宝丽金）

校长第一次作曲是收录在82年《精装谭咏麟》里的“精工体育'82”，“傲骨”是他的第二次创作，更是他第一首上榜的原创歌。简单流畅动听的旋律，能找到校长后来创作风格的影子，卢东尼的编曲通过速度、节奏的变化，神奇地将旋律“化简为繁”，特别是快慢转换之间的间奏，更是让人难忘，加上那句经典的歌词“讨厌加讨厌”，完美！

7、幻影 – 谭咏麟曲/编曲：林敏怡 词：林敏骢收录专辑：《雾之恋》（宝丽金）

《雾之恋》专辑以本地创作为主，全碟11首歌，只有3首改编歌，在校长早期的专辑里已属少见。“幻影”是他主演的电影《阴阳错》主题歌，最早收录在《迟来的春天》专辑，这次是重新编曲并录制的新版本，与83年的钢琴前奏版相比，这次的风声 清唱开场版更受欢迎，多数朋友听的也是这个版本。

8、何日再相见 – 张德兰曲/编曲：顾嘉辉 词：邓伟雄收录专辑：《何日再相见》（永恒）

“何日再相见”是刘德华、陈玉莲主演的83版《神雕侠侣》主题歌，很典型辉Sir主导的TVB剧集歌曲风格，现在重听的话，并不觉得很出彩，或许当年能入榜，有很大一部分原因是剧集的热播或为TVB宣传冲高收视率吧。

9、梦里几番哀 – 鲍翠薇曲/编曲：顾嘉辉 词：黄霑收录专辑：《决战玄武门》（娱乐）

同为顾嘉辉的作品，我更喜欢鲍翠薇的“梦里几番哀”，旋律的婉转变化，高低起伏之间，才更显辉Sir的作曲功力，鲍翠薇的声音很有特点，略带沙哑的甜而不腻，用黑胶唱机来播放，这样辨识度高的声音最适合。

10、甚么是缘份 – 林志美曲/编曲：顾嘉辉 词：郑国江收录专辑：同名专辑（CBS/SONY新力）

接连三首顾嘉辉的作品，“甚么是缘份”最有新意，摆脱了电视剧的“命题作文”，辉Sir在旋律上，有了更大的发挥空间。郑老师依然保持原有水准，总能用最简单歌词，写进听歌人的心里。林志美呢，举重若轻，不经意地打动你，她做得比很多人都好。

第二季度：11、午夜丽人 – 谭咏麟曲/编曲：周启生 词：向雪怀收录专辑：《雾之恋》（宝丽金）

“午夜丽人”是校长和周启生的第一次合作，不论是旋律、配器，还是伴奏，虽然形式上略显简单，但周启生后期创作风格的雏形已很好地表现出来了。此外，向雪怀的歌词，也是一大看点，这样“若隐若现”的写实，也只有他了。

12、爱到发烧 – 林子祥曲：L.N.Chancler/R.Andrews 词：林振强 编曲：鲍比达收录专辑：《爱到发烧》（华纳）

改编自美国funk组合Dazz Band的“Let It Whip”，除了84年这一版外，阿Lam在次年的《Lam 85' Special特辑》又录了一个加长版。另外，在85年的串烧神曲“10分12吋”，也是用“爱到发烧”来串场的。

13、停不了的爱 – 雷安娜/彭健新曲/编曲：林慕德 词：林振强收录专辑：《雷安娜精选》（宝丽金）

波澜不惊的舒缓旋律，即使副歌也只能算是“涟漪”，虽非“一听倾情”，但却很耐听，这类型的歌曲，或许得结合电影及个人的经历，才会激起更多的共情。

14、飞跃舞台 – 梅艳芳曲/编曲：黎小田 词：邓伟雄收录专辑：《飞跃舞台》（华星）

不论是旋律、节奏，还是歌词，这首歌都是为阿梅而量身定做的，但与她的那些个人标志更突出的歌曲相比，“飞跃舞台”还是显得有些平淡了。

15、爱的替身 – 谭咏麟曲：铃木喜三郎 词：向雪怀 改编：卢东尼收录专辑：《雾之恋》（宝丽金）

和“雾之恋”一样，也是改编自日本音乐人铃木喜三郎的作品，原曲是日本组合H2O的“想い出がいっぱい”。从1985年中唱广州引进的《谭咏麟独唱精选》开始喜欢校长的朋友，对这首歌应该都不会陌生，个人觉得校长的演唱，要强于H2O的原唱。

16、再度孤独 – 甄妮曲：伊藤薰 词：林振强 编曲：鲍比达收录专辑：同名专辑（CBS/SONY新力）

改编自台湾歌手欧阳菲菲的日文歌“Love Is Over”，除了日文版外，这首歌也被改编过多个版本，包括欧阳菲菲首唱的国语版“逝去的爱”，以及郑国江填词、梅艳芳的粤语版“逝去的爱”。在这些版本里，或许是受甄妮个人经历的影响，我最爱的还是林振强填词的甄妮版“再度孤独”。

17、再莫愚弄我 – 区瑞强曲：谷村新司 词：卢国沾 编曲：罗迪收录专辑：《诉新曲》（EMI）

改编自谷村新司的“サテンの薔薇”，很典型的日曲风格，旋律走向与主副歌之间的连接，听起来与校长的“拥抱”很相似，但这次卢国沾的歌词，我不是很喜欢，或许是受这个因素影响吧，我还是推荐大家去听听谷村新司的原唱。

18、“梦想号”黄包车 – 甄妮曲/编曲：顾嘉辉 词：卢国沾收录专辑：同名专辑（CBS/SONY新力）

被歌迷称为“迷人的五月”的这张专辑，是甄妮个人演唱事业的一个高峰，销量仅次于校长的《爱的根源》和《雾之恋》，她也是当年女歌手中，唯一有3首歌入选了季度金曲。顾嘉辉、卢国沾的“梦想号黄包车”，甄妮演绎得干净利落，毫不拖泥带水，也是很多歌迷喜欢的甄妮金曲。

19、忍住泪说Goodbye – 小虎队曲/编曲：黎小田 词：黄霑收录专辑：《吕方/小虎队合辑》（华星）

香港小虎队成立于1984年，成员都参加过无线电视和华星唱片合办的“新秀歌唱大赛”。虽然是第一个以“小虎队”命名的组合，但知名度、歌曲质量与台湾“小虎队”差得太远啦。他们的“忍住泪说Goodbye”，虽然由黎小田和黄霑创作，但显然是“交差之作”，没有太多可听性。

20、笑傲江湖 – 叶振棠/叶丽仪曲/编曲：顾嘉辉 词：邓伟雄收录专辑：《双叶 笑傲江湖》（EMI）

这是84年周润发版《笑傲江湖》的主题歌，当年没看过，留有印象的是96年吕颂贤版。辉Sir为84版所创作的主题曲，走的不是更多人喜欢的“洒脱”路线，而选择以男女对唱的情歌形式来演绎，喜欢与否，见仁见智吧。

第三季度：21、无敌是爱 – 许冠杰/甄妮曲：顾嘉辉 词：许冠杰 编曲：徐日勤收录专辑：《最喜欢你》（康艺成音）

从宝丽金转投康艺成音的阿Sam，做出了不少转变，但从后来的情况，当年的这种转变并不算成功，至少多数歌迷不太接受。也许是求变吧，辉Sir作曲的“无敌是爱”，少见的交给其他人来编曲，但和专辑一样，也不是一次成功的变化。

22、爱的根源 – 谭咏麟曲：陈斐立 词：林敏骢 编曲：卢东尼收录专辑：《爱的根源》（宝丽金）

《爱的根源》专辑，是校长在80年代的巅峰之作，最能代表当时香港流行音乐创作、编曲、演奏、演唱、录音和制作的最高水平。“爱的根源”、“爱在深秋”、“爱情陷阱”，是歌迷心中的“爱的三部曲”，作为一个从中学时期就开始喜欢校长的我来说，最幸福的事情就是能与他结伴青春同行。

23、月蚀 – 蔡枫华曲：玉置浩二 词：向雪怀 编曲：郭小霖收录专辑：《高温境界》（CBS/SONY新力）

和甄妮的“再度孤独”、梅艳芳的“逝去的爱”一样，“月蚀”也有同曲改编的“双胞胎”作品，它和谭校长的“酒红色的心”都改编于安全地带的“ワインレッドの心”。从后来的传唱度和影响力来看，“月蚀”远输给“酒红色的心”，但在当年却正好相反，“月蚀”入选了“劲歌金曲”的季度金曲，而 “酒红色的心”却没能入选，或许是《爱的根源》里的好歌太多了，“酒红色的心”反而被忽略了。另外，“月蚀”和“酒红色的心”都是向雪怀填词的，这在“双胞胎”作品里极为罕见，两首歌词比较，向雪怀明显对校长更偏爱。

24、夏日寒风 - 谭咏麟曲：芹泽广明 词：林振强 编曲：大谷和夫收录专辑：《爱的根源》（宝丽金）

“夏日寒风”和同专辑的“欠了你”，都是唱片公司为准备校长的首张日语专辑，专门邀请芹泽广明为校长创作的，两个版本的录制时间差不多，只是《爱的根源》先发行了，所以粤语版出街要早于日文版。

25、玻璃窗的爱 – 陈慧娴词/曲/编曲：安格斯收录专辑：《故事的感觉》（宝丽金）

《故事的感觉》是陈慧娴的首张个人专辑，和“逝去的诺言”一样，“玻璃窗的爱”也是安格斯个人全包办的作品，从两首歌的风格就可以看得出，当时安格斯为陈慧娴确立的歌路，是多么地精准，后来她与欧丁玉的合作能取得更大的成就，完全离不开安格斯打下的基础。

26、Monica – 张国荣曲：Nobody 词：黎彼得 编曲：黎小田收录专辑：《Leslie》（华星）

虽然这一年只出了这张专辑，但就是它，帮助哥哥第一次站到了歌坛的第一线，包括“Monica”在内的多首歌曲，成为当时的热播金曲。“Monica”改编自吉川晃司的“モニカ”，听多了哥哥的“Monica”，可以找日文原曲来听听，个人觉得原唱的编曲比黎小田的更精彩。

27、似水流年 – 梅艳芳曲：喜多郎 词：郑国江 编曲：黎小田收录专辑：《华星影视新节奏 第一辑》（华星）

“似水流年”是严浩执导的电影主题曲，电影情节早忘了，忘不了的只有喜多郎的旋律和梅艳芳的歌声。和校长的“幻影”一样，阿梅的“似水流年”也录过两次，大家听的比较多的，是85年新录的版本，听过84版的反而不多，但它才是真正的电影原版歌曲。有兴趣的朋友，可以去音乐app找来听听，两版都有，味道略有不同，我更喜欢电影版。

28、摘星 – 陈百强曲：顾嘉辉 词：林振强 编曲：奥金宝收录专辑：《百强’84》（华纳）

作为一首公益歌，虽有渠道推广的助力，但要让受众能够接受，还能够流行起来，甚至成为经典，其实并不是一件简单的事，但Danny做到了。不管什么原因，从实际结果看，在对待陈百强的歌曲上，港台明显比TVB要好很多，“摘星”入选了港台的年度十大金曲。

29、谁可改变 – 谭咏麟曲/编曲：顾嘉辉 词：郑国江收录专辑：《爱的根源》（宝丽金）

作为香港本土作曲界的第一人，“谁可改变”是顾Sir当年第8首入选季度金曲的作品，着实不简单。让人更佩服的是，他在这首歌的旋律、编曲方面所作的改变，与《爱的根源》专辑所突出的Canto Pop整体风格很“合衬”，一点都没有违和感，这就是大师！

30、高温境界 – 蔡枫华曲：李雅桑 词：林振强 编曲：鲍比达收录专辑：《高温境界》（CBS/SONY新力）

相较于 “月蚀”，我更喜欢“高温境界”，林振强的词，鲍比达的编曲，更符合我对蔡枫华的期待。即使后来他讲了那句得罪很多人的“一刹那的光辉不代表永恒”，也丝毫没有影响我对他以及他演唱过的那些经典好歌的喜爱。

第四季度：31、电光霹雳舞士 – 麦洁文曲/编曲：徐日勤 词：林振强收录专辑：同名专辑（娱乐）

不知道有多少朋友和我一样，是先听了广东歌手薛莹的“电光霹雳舞士”，才听的麦洁文。当年那一波广东歌手的演唱功力确实了得，现在再重听，薛莹的歌声依然让人兴奋，几乎不输给麦洁文的原唱。

32、都市恋歌 – 谭咏麟曲：威林 词：林敏骢 编曲：卢东尼收录专辑：《爱的根源》（宝丽金）

看名字多数朋友可能不知道这个“威林”是谁，他就是创造了谭咏麟时代的最重要贡献者，长期帮校长制作唱片的关维麟，威林是他的笔名。他用这个笔名创作过的歌曲不多，另一首比较有名的就是，1985年张学友首张个人专辑里的“造梦者”。

33、偶遇 – 林志美曲：李雅桑 词：郑国江 编曲：鲍比达收录专辑：同名专辑（CBS/SONY新力）

林志美，是香港80年代少有“量少质优”的女歌手，唱片出的不多，但却为我们留下了很多经典耐听的好歌。“偶遇”走的是“你的眼神”的演唱风格，轻柔、缠绵、入情，唱的人淡定，听的人释怀，什么是好歌，什么是好歌手，答案都在这首歌里。

34、柔情蜜意 – 张国荣曲：钢仓一也 词：郑国江 编曲：赵文海收录专辑：《Leslie》（华星）

改编自日本歌手乡裕美的“ヒストリー”，郑老师的歌词，赵文海的编曲，很好地帮助哥哥，让他尽情地展示了，在低音区演唱的魅力。特别是英文歌词部分的演唱，哥哥的演绎比原唱胜出太多了，这才是歌迷想要的“柔情蜜意”。

35、雨中交响曲 – 甄妮曲：杉真理 词：林振强 编曲：鲍比达收录专辑：同名专辑（CBS/SONY新力）

就个人听感而言，鲍比达在编曲上的变化，以及甄妮更富魅力的演唱，让改编后的“雨中交响曲”比原曲更符合多数人的偏好。另外，甄妮的这张《迷人的五月》专辑，录音非常好，被粤港两地的发烧友誉为早期的香港十大靓声唱片之一，首版CD早已炒成天价，还是听黑胶实惠，声音不比首版CD差，但价格要低太多啦。

36、伴我启航 – 小虎队曲/编曲：黎小田 词：郑国江收录专辑：《华星影视新节奏 第一辑》（华星）

与前面的“忍住泪说Goodbye”一样，没什么可说的，这样的歌曲都入选了，却没有“酒红色的心”。唉，这么明显“护犊子”的TVB，这么明显的“神操作”，估计他们也没想到，到头来还是竹篮打水一场空。

37、只怕不再遇上 – 陈洁灵/张国荣曲：翁家齐 词：郑国江 编曲：鲍比达收录专辑：陈洁灵《倾出我心事》（华星）

与新艺宝、滚石和环球时期相比，哥哥的经典对唱歌几乎都集中在华星时代，他和陈洁灵、梅艳芳、麦洁文合唱过多首，我最喜欢的是“只怕不再遇上”。特别是，哥哥在主歌部分的低音吟唱，这样的“柔情蜜意”，不管是否他的歌迷，都很难抵挡得住他的演唱魅力。

38、最喜欢你 – 许冠杰曲：B.Mason/T.Macaulay 词：林振强 编曲：周启生收录专辑：《最喜欢你》（康艺成音）

歌曲改编自70年代初英国乐队Edison Lighthouse的“Love Grows（Where My Rosemary Goes）”，周启生编曲的前奏，与校长的“我爱肖邦”听起来，有几分相似，属于Canto Pop早期惯用的调性。

39、爱在深秋 – 谭咏麟曲：李镐俊 词：林敏骢 编曲：卢东尼收录专辑：《爱的根源》（宝丽金）

“爱的根源”和“爱在深秋”，两首“既生瑜何生亮”的经典名曲竟然同时出现在一张专辑，也只有校长才有这样的本事了。让大陆歌迷在这两首歌里“二选一”的话，可能在非粤语地区，选择“爱在深秋”的朋友会更多些。

40、H2O – 张国荣曲：加濑邦彦 词：林振强 编曲：黎小田收录专辑：《Leslie》（华星）

“Monica”、“H2O”和未入选的“蓝色忧郁”三首歌，一举奠定哥哥在华星时期“劲歌”的风格路线，和后来新艺宝的“拒绝再玩”和“无心睡眠”相比，既有相似之处，也有不同的地方。相似的是哥哥对快歌节奏的把握，以及唱跳俱佳的舞台表现；不同在于配器和编曲上，新艺宝时期突破原曲的改编和创新力度要更大。

最后，附上1984年度“十大劲歌金曲”和“十大中文金曲”的完整获奖名单。（一）“十大劲歌金曲”年度金曲：零时十分、爱在深秋、似水流年、天籁、再度孤独、无敌是爱、偶遇、Monica、爱的根源、幻影金曲金奖：爱在深秋；最受欢迎男歌星：谭咏麟；最受欢迎女歌星：甄妮最佳作曲：陈斐立-爱的根源；最佳填词：林敏骢-爱在深秋；最佳编曲：卢东尼-爱的根源；最佳唱片监制：关维麟-爱的根源劲歌金曲荣誉大奖：徐小凤

（二）“十大中文金曲”年度金曲：Monica、偶遇、似水流年、酒干倘卖无、爱的根源、天籁、摘星、再度孤独、爱在深秋、爱到发烧最佳唱片封套设计：陈幼坚/刘培基-飞跃舞台；最佳唱片监制：关维麟-爱的根源；最佳中文（流行）歌曲：陈永良-你留我在此；最佳中文（流行）歌词：林振强-摘星；最有创意歌曲奖：徐日勤-电光霹雳舞士最有前途新人奖：陈慧娴IFPI大奖：谭咏麟金针奖：刘东