来源：星辰影院人气：807更新：2023-05-16 16:13:24
1、素材整理
在前期的拍摄中肯定会累积大量的素材 ，在整理时可以将个人认为比较重要的戏标记出来，对素材进行系统地归类，心里有个大致地了解和该使用什么样的剪辑方式。
2、粗剪
粗剪就是在剪辑过程中，将镜头和段落依大概的先后顺序加以结合的影片初样。这时片子基本成型，有个完整的故事情节且较为流畅，观众也能看懂是什么情况。
3、精剪
精剪是粗剪的更进一步修改和完善。精剪的每个镜头都是要精细处理的。但是精剪一般一次完成不了，要经过多次地修改和处理。包块剪切点的选择、每个镜头的长度、背景音乐添加的节点、人物形象的塑造等等。这个过程要有足够的耐心来反复修改。
4、导出成片
以上三点结束后就是最后一步导出成片了，接下来就是需要足够的时间和耐心来等它成片了。
关于影视后期剪辑的一般步骤有哪些，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
方法一：
1、首先，先将自己的手机向下滑，会出现屏幕录制的设置。
2、这个适合你可以播放自己喜欢的电视剧片段，然后点击屏幕录制，但是这种屏幕录制是没有声音的，剪辑的时候可以用一些剪辑app例如剪映剪辑进自己喜欢的音乐。
方法二：
1、就是我们平常看电视的爱奇艺等app里面，在看电视的时候，就会看到有一个照相机的东西。
2、点击然后就会出现剪辑片段的提示，然后点击确定，就会选到自己的片段，然后就可以查看片段。
3、之后就可以保留剪辑的片段在手机相册里面。
在手机上剪辑电影片段做成小视频可以采取录制的方法，然后再进行剪辑或者是
如何用手机剪辑影视剧，需要做到以下几点：
一、准备好以下软件，手机上下载剪映APP，然后看手机系统是什么，如果是安卓系统的，则下载录屏软件，如果是苹果系统的，不需要下载，自带录屏功能。
二、找到自己觉得有亮点的电影，用录屏的功能，开启需要录制的部分，直到不需要录制后，关闭录屏功能，可以分录多个片段。
三、比例、初剪和字幕：把需要的片段都录制好后，打开剪映软件，点击-开始创作，把需要编辑的片段按顺序加入进来，先点比例，把需要的比例先确定好，竖屏选择9：16，横屏选择16：9，之后进行一次初剪，把不需要的头尾去除，让每个片段能顺利的转换，初剪完后，如果视频没有字幕的话，建议加上字幕，点击-新建文本，如果有语音的，直接点识别字幕，如果是歌曲点-识别歌曲字幕，文字出来后，需要和语音核对一下，有时个别会有错误，需要手动修改一下。
四、现场和音乐，前面步骤完成后，点每个片段与片段中间的符号，选择需要转场的效果，这些处理好后，就可以加入音乐，点音频，按需求加入音乐或者音效，也可以根据剧情加入不同的音乐片段。
五、特效，整体剪辑差不多后，如果要有所不一样，可以加入特效，进入特效后，选择自己满意的，再整体播放，看效果
这个问题，我从两个方面给你做回答，第一个是硬技能，第二个是软技能。硬技能也就是对软件技法的应用，软技能就是对于电影视频情节和节奏的把控。
先说技法：
我知道一定会有不少人推荐手机剪辑的，但是相信我，如果你要真正去做电影或者电视剧剪辑的话，建议还是从电脑软件开始。如果你是手机端，作为入门可以，但是进阶是非常不友好的。
那手机端方面推荐：
剪映，这个不用说了，抖音官方的剪辑软件，免费的，基本功能也强大，而且在不断地更新中，要知道，一个软件好不好，能否持续更新非常关键，能够持续更新代表着，它有着不断进化的能力。所以如果你做抖音的，首推剪映。
2. VIDEOLEAP，这个号称最强大的剪辑软件，小白慎入哈，功能很强大，所以相应的，门槛也就高了许多，如果你已经对剪辑比较熟悉了，想要更多的玩法可以推荐玩一下。顺便说一下，这个是付费的，而且只有苹果端有。
3. 巧影，很多UP主都有推荐过，一样的，安卓端也有，功能也很强大，很早就有了类似抠像之类的技术，你也可以去尝试一下。
4. 如果你是拍VLOG的，你可以尝试用WIDE和VUE两个软件，可以非常快速出效果，比较适合拍摄VLOG用，小白也非常容易上手。
5. 其他一些七七八八的推荐，比如快剪辑呀，快影呀一大堆，你有时间可以去尝试。
我有专门一期视频就讲解了，拍摄剪辑后期软件的推荐，有感兴趣的你也可以关注我，去看看。
总结一下，手机端的
如果是小白，就推荐用剪映，功能简单全面，免费，易上手
如果是有经验的，想更多玩法的，推荐巧影和VIDEOLEAP
再说PC端的剪辑软件：
如果你想走专业线，那么WIN系统的话就用PROMIERE，苹果系统就用FINALCUT。其他的也不是不行，比如EDIUS，快剪辑，VEGAS等等。但是既然有机会，不如从一开始就选对，否则后期去转移的话，还需要花费额外的时间精力成本。
所以，这里既然都上了电脑端了，那就直接宣传PROMIERE或者FINALCUT了。其他的也不做推荐了。
除了软件之外，你还需要的是学会剪辑的思路，也就是在软技能上，决定了一个人能不能剪辑好电影。一部电影可能2个小时，那么如何把2个小时的电影，也就是120分钟，压缩到5分钟左右，尽量不超过10分钟，否则会有疲惫感。这就非常考验你的功力了。可以把一部电影的镜头分成几个部分：
第一：影响影片情节发展的镜头有哪些，比如转折部分，比如承上启下部分
第二：你情绪受到影响的镜头有哪些，比如感动的时候，你自己情绪被影响的部分
第三：最精彩的镜头有哪些？比如打斗的，飞车的等等。
最后，按照影片的逻辑来组合这些镜头。配上音乐、配音解说和字幕，收工，搞定。
影视后期视频如何剪辑
数字技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。那么大家知道影视后期视频如何剪辑呢？下面来看看！
一、闪白：
在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
二、切：
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。
三、画面色彩：
画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
四、构图：
除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的`那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
五、声音与画面：
对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。
六、正常的画面色彩：
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。
七、颜色的调整：
首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调;画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。
八、光效：
通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效，同时要控制光效的层次，即使是最简单的glow发光特效;建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。
;影视后期剪辑实用技法
影视后期剪辑实用技法，对于想要拍摄视频的你会很有帮助。我整理了相关的内容，欢迎欣赏与借鉴。
一：影像剪辑者必备
·在有限的素材中找出最好的表情和动作的眼力
·剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。
·运用影像和选择音乐的能力，以及制造旋律和情节的创造力。
·剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。
剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情，找出哪一点是剪切点，这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材，看到作品应有的面貌。
二：寻找剪切点的方法
应该在哪些地方进行剪切和连接呢？寻找剪切点无疑是编辑者的重要工作之一。 在这里有点需要注意，这就是画面的顶点。
所谓画面的顶点，是指画面是动作、表情的转折点，比如人物手臂完全伸展时，点头打招呼后低头动作结束时，球体上升即将下落时，收回笑容的瞬间等。
影像是一连串静止画面的连续，因为前面的胶片在人眼中会形成残留的影像，所以胶片上的画面看起来才是动态的。
因此，越是激烈的运动，在画面的顶点或者在动作开始的前一刻进行剪切，会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果，给观众留下深刻的印象。
三：产生旋律感的剪切点让我们以翻书的动作为例，看一下寻找剪切点的方法
如果从动作完全停止的状态开始拍摄，忠实地将翻书的动作从一开始拍摄到结束，这样观众一看就能知道是翻书的动作。
但是，仅仅让人看明白是无法 体现出影像的美妙之处的，旋律感和舒适感同样不可缺少。那么究竟应该怎么做呢？
我们把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态。若把翻书这个动作分解成1～24个画面，那么就把最前面的3～4个片断剪切掉，作为开始的剪切点。
这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相反，还能表现出动作的旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。
四：电影剪辑的正确方法不是只有一个
有一点希望大家不要误解，那就是剪切点并不是唯一的。
书页翻到中间时可以作为一个剪切点，翻书动作快要结束的时候也可以作为一个剪切点。
根据作品的不同，前后画面的不同，剪切点可以有所变化。正确的剪辑方法不是唯一的。
当然，剪辑也有其固定的`形式几约定，它们可以说是剪辑的规则。了解这些规则非常重要，但由于剪辑本身是一项富于创造性的工作，所以有时也会打破规则 ，进行一些新的尝试。
五：剪辑的目的
从物理制约中解放，自由控制时间和空间
·在摄影和制作中有时需要分割镜头，在后面把它们构成一个情节
·在作品中省略故事中实际时间的流逝
·省略故事中空间的移动
结合演出意图构成剧情，确定作品的最终面貌
·有目的地进行镜头的连接，明确、强调想表达的内容
·使镜头的顺序和结构更严密，突出情节性要素
六：动作剪辑中的固定规则
被拍摄物体为移动时的剪辑方法。
动作连接，是指对被拍摄物体的动作进行的剪辑。
从前，常常要因为更换胶卷而不得不中断对一个动作的拍摄，然而用不同的镜头连接起来的同一个动作，看上去效果却出奇的流畅，给人以深刻印象。据说这就是这一剪辑方法的起源所在。
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