电影里怎么写(如何写电影剧本)

来源:星辰影院人气:166更新:2023-05-16 16:18:36

电影剧本怎么写
电影剧本的改编必须要有一个充满想象力的头脑,我所指的是,你除具备一定的文学功底外,对电影的拍摄技巧、镜头语言的应用、场面调度、声乐色彩等都要有所涉猎因为写剧本不是写小说,你不能像小说那样平铺直叙。特别是你绝对不能像小说或其他文学体裁那样,进行浓墨重彩的心理描写,那样就完全违背了视觉造型的初衷。举个简单的例子:比如说,表现一个任性的小孩,你要是在剧本里写“这是一个被父母的溺爱和娇生惯养所宠坏的孩子”,那就不行。首先要想想这样的东西让导演怎么将之变为画面?太抽象了点吧?娇生惯养是怎样的娇生惯养?任性表现在哪些方面?必须要用具体的实例和场面来构成。
总之,推荐你先补习一下电影知识(如果你是达人,就算我没说),剧本方面,推荐你去看<广岛之恋>和<魂断蓝桥>,这都是很优秀的剧作范本! 网上搜搜就能找到.写剧本时最好能和你的那位朋友一起探讨,叫他帮帮你一起完成.
一点小建议,你那篇文章如果要改编电影,有绝对的难度.这种靠对白支撑的电影很没有市场.观众既然选择去看电影,就主要是为了看电影的声画结合,而不是去看你卖弄对白讲故事,像前一阵徐静雷的<梦想照进现实>,我就认为很失败.电影已经失去了导演的思想,完全是凭着原作小说的套路讲故事.(至少我在看到一半的时候就睡着了...)所以,请一定记住"每一部电影里面都有一个导演灵魂的呐喊"
最后,祝你成功!
电影简介怎么写 怎么写电影简介
1、一般的简介几百字就差不多了,一般就是将背景、人物、时间、一些疑点写一些。

2、以下是《亲爱的》电影的范例:

田文军和妻子鲁晓娟婚姻破裂,儿子田鹏是二人唯一牵绊。一天,田鹏外出玩耍,一去不返。寻子路上,田文军夫妇偶然结识了一群同样失去孩子的父母。大家相互扶持慰藉,从不放过一丝线索希望。

多年过去,一个看似可靠的线索再次降临,促使田文军等人跋涉千里穿州过省,终在一户偏僻村落人家中,看到一个像极儿子的身影。在孩子的身后,却站着一个他喊着妈妈的农村妇人李红琴。丢失的挚爱能否找回,残缺的家能否真的破镜重圆?寻子背后,一场亲情风暴正席卷而至。
如何写一个电影的影评
写书评前要读书,写影评前得要电影。咱们看电影不能光看个热闹,还得看看门道,准备工作做好才能写出优秀的影评。

怎么看电影?
人人都爱看电影,可并不是人人都会看电影。

想要写好影评,第一遍看电影之前,我们需要为自己想一些预设问题,这些问题可以非常基础,譬如,

影片的片名和故事内容有什么联系?

为什么电影如此开场?

为什么又如此结束?

带着问题去观影,同时记录下电影中打动你的地方和看电影时产生的疑惑,看看能不能在第一遍的时候给出这些问题的答案。

想要写好影评,一部电影不能只看一遍,因为只看一遍是不可能捕获电影所有细节的。我们需要反复地观看,两遍,三遍,甚至更多遍。

而且在第二次看电影的时候,我们可以开始思考一些更深层次的问题,譬如,

电影的叙事是如何构建的?

故事是按照什么顺序来讲述的?

剧中的角色是否很真实?从那些方面表现出来的?

第二三遍甚至更多遍的时候,要做尽可能详细的笔记,不仅仅是影片中的人物和内容,一些摄影形式,角度,灯光等也要记录下来。这些都是我们后续的影评写作材料。

请记住:重复是理解电影的基础。

2. 确定主题

好了,现在电影看了几遍了,笔记也记了好几页,接下来该做什么?

我们在回顾自己笔记的时候,最重要的人物就是确定电影的主题,想一想这部电影到底在说什么。电影的主题并不是我们阅读文章时总结的中心思想,启示意义等,而是电影中用来帮助人们理解电影情节的诸多概念。举例说明:

谁是主角?

电影传递的故事为什么不是连贯的?

角色本身和其他人的关系意味着什么?

我们在回顾电影和整理笔记的同时,从这些信息中整理出一些关于电影的主题,这些就是我们接下来写影评的基础。

写影评必然会涉及到一些专业术语和和技术层面的内容,电影与其他艺术的联系,电影的场面调度,电影的剪辑,电影中的声音,这四大方面是我们入手写影评的专业角度,当我们确立好主题后,就可以考虑从这些方面展开影评的写作。

3.如何写影评?

电影看完了,笔记也做好了,主题也确定了,终于要到了正式开写的时刻了,蒂莫西·J·科里根在书中介绍了六种分析电影的方法和写影评时应该注意的写作方法。

六种分析电影的方法
历史方法:这是影视批评里最广泛使用的方法之一,使用这种方法进行写作时,可以依据它们在电影史中的地位而从历史发展的角度出发,我们需要考虑清楚历史背景是不是能够帮我们解释了电影中的叙事或者技术技巧,或者哪部分历史适用于我们的写作等问题。

民族电影:除了历史方法,从民族和文化的特点来进行影评的写作,也是常用的影评角度。一部电影,必然有它的文化环境,把电影放在当时的历史条件下,对我们不熟悉的文化进行学习,有助于帮助我们了解和理解影片反映的社会环境。

类型:根据形式和内容的模式对电影进行分类,这种类型的区分是检视一部电影如何组织故事和观众期待的有效方式,譬如我们常说的科幻片,歌舞片,西部片等,就是按照这种方式进行的分类。

作者论:作者批评是现在被广泛接受的电影批评方法,它是将影片和影片的导演或者主角相关联,因为每个导演或者演员都有自己强烈的风格,他们或她们的电影都有着自己相似的特点,这种方式的影片创作是把主演或者导演、编剧等主创人员当作“作者”来进行分析的,因此被叫做“作者论”。

形式主义的种类:讨论一部电影的风格和结构,以及电影是通过什么方式组织起来的分析方法,就是形式主义的种类,这种方法分析的重点是关于电影的模式的,譬如电影如何开始和结尾,镜头如何切换,剪辑如何变化,通过对这些手法的分析来讨论对电影的作用。

意识形态:这是从价值观的角度出发来讨论电影的立场,一部电影必然有它想要传递的信息,这些信息都意味着什么,暗示着些什么,这些价值观刺激到了观众的哪些神经?在采用这种方法进行电影分析的时候,一定不能将自己局限在电影内容中,最好的方法就是将意识形态的分析与人物和情节,摄影机和人物的关系联系起来。

2.恰当的文字表述

我们在写影评的时候,为什么总是不自觉得将影评写成了观后感?

因为每一个观影者对电影都有自己的看法和理解,也许在影评写作过程中不自觉就讲这些感情带了出来,吐槽或者喜爱模式一开启,立马就收不住车了,最终一篇主题精彩的影评可能就沦为平庸的流水账。

影评写作时特别要注意的是,不要把你的个人情绪表露在文章当中,因为这会让你的文章非常没有说服力,一旦在文章中表现出这种态度,会很快被读者识破,读者马上就会认为影评作者抱有太多的偏见,不能够客观地进行评价。我们需要尽可能不带个人感情色彩地进行分析和描述电影所呈现给我们的一切,而不是我们看了电影以后有什么感受和想法。

和写其他文章一样,影评的写作也要简洁而生动,特别是结构一定要清晰,主题鲜明。同时在写作的过程中不断地思考和拓展我们的主题和想法,丰富文章的内容。

最后,修改和完善我们的文章,检验是否符合逻辑,论点和论据是否充分,一篇精彩的影评就此完成。

电影是生活中特别美好的事,我们在黑暗中把自己交给一个未知的世界,它用两个小时让我们体验一遍从来没经历过的人生,我们从电影中汲取力量,尽情欢笑,肆意流泪。我们需要,也应该用多种方式来享受它,包括享受思考,阐释和书写观影经验的乐趣。
电影剧本怎么写
你先去买本教剧本写作的书,推荐《故事》。
然后在网上下载些电影剧本,再找到那些电影,对照着阅读。
把这些做完之后再来看你自己的问题
怎么写电影剧本之格式篇
这个里面就有文本,自己搜一下
如何写电影剧本
目录方法1:入门指南1、理解什么是剧本。2、阅读一些自己喜欢的电影剧本。3、充实你的概念框架。方法2:写剧本1、给你的故事列大纲。2、你的故事表现在三幕中。3、添加序列。4、开始编写场面。5、开始编写对话。6、切去没有意义的部分。7、向你的几个朋友展示你完成的工作。8、尽可能多次地修改你的作品是非常必要的。电影世界是充满竞争力的。你可能总是产生最好的电影创意,但如果你的剧本没有正规的格式,那很有可能它不会被阅读到。请按照下列步骤,尽最大努力来让你的剧本有出现在大屏幕上的机会吧。
方法1:入门指南
1、理解什么是剧本。脚本或剧本,列出了透过电影或电视来讲述一个故事所需要的所有元素(音频,视频,行为和对话)。剧本几乎从来不是一个人可以完成的工作。相反,它会经过反复修改和重写,最终将由制片人、导演和演员进行诠释。
电影和电视都是视觉媒体。这意味着你将需要围绕故事的视觉和听觉方面来编写剧本。
2、阅读一些自己喜欢的电影剧本。在网上寻找一些电影剧本,并从中选出你喜欢的(和不喜欢的)。从动作如何描绘,对话如何编写,人物关系如何发展中找到感觉。
3、充实你的概念框架。假设你有了想要写的创意,去勾勒出所有必要的剧情细节,人物关系和个性特征,这将引导你的故事情节。在你的概念中哪些元素是最不可或缺的?你的人物怎样互动以及为什么这样互动?故事的爆点是什么?是否疏漏了任何情节?在这些关键点写上笔记,任何你喜欢的格式都行。
方法2:写剧本
1、给你的故事列大纲。首先列你的故事的基本流程。关键点是故事中的冲突,冲突驱动情节发展。记住长度。正式的剧本,每一页大约在屏幕上体现一分钟时间。两个小时的剧本的平均长度为120页。电视剧应该在2小时左右,喜剧片要短一些,大约一个半小时。
同时请记住,除非是很出名已经有公司联系的,或者是非常具有票房潜力的作家,否则这些长剧本很少能有被挑选排成片儿的机会。如果你所撰写的故事不能被浓缩成少于两个小时的放映时间,把它变成一部小说也许是更好的。
2、你的故事表现在三幕中。剧本的主线是三幕式的。每一幕都可以独立运作,当结合在一起时展现出一个完整的故事。第一幕:这是故事的设置。引进背景和人物。设置剧情(喜剧、动作、爱情等)的基调。介绍故事的主角,并开始探索能够推动故事的矛盾。一旦主角被设定接近目标,第二幕就开始了。对于戏剧,第一幕通常是30页。对于喜剧是24页。
第二幕:这一幕是故事的主要部分。主角在情节发展中会遇到各种障碍并要解决这些冲突。次要情节通常是在第二幕介绍。整个第二幕,主角应该表现出变化的迹象。对于戏剧,第二幕是通常是60页,对于喜剧是48页。
第三幕:在第三幕中,故事发展要得到解决。第三幕中包含了情节的扭曲,并在目标的最后冲突中结束。因为故事已经建立在第二幕之上,第三幕应是节奏更快情节更浓缩的。对于戏剧,第三幕通常是30页。对于喜剧是24页。
3、添加序列。序列是从主要冲突中独立运作的故事的某一部分。它们有一个开头、中间和结尾。通常一个序列将是约10至15页的篇幅。序列往往关注特定角色。序列通常展现主线故事中的一个单独紧扣环节,常常会影响主线的故事的发展。
4、开始编写场面。场景是影片的必备项目。他们发生在特定的地点,并总是致力于推动故事情节的发展。如果场景没有做到这一点,那么应该把它从剧本中切掉。没有任何意义的场景将在观众的心中留下缺陷,会拖滞故事的情节。
5、开始编写对话。一旦你设定好场景,就会有角色的互动。对话可以说是编写中最艰难的事情之一。每个角色都需要有其独特的适合的语言风格。非常生活化的对话并不一定是良好的对话。对话应该着重推动故事情节的前进和人物关系的发展。你不应该致力于试图捕捉现实生活的对话,因为在现实中的对话往往是沉闷而毫无生气的。
大声阅读你的对话。看它听起来是不是犹豫的、千篇一律的或夸大其词的?难道所有的角色会用同样的说话方式交谈吗?
6、切去没有意义的部分。现在你的所有想法都是纸上谈兵,要去寻找薄弱环节、干扰或拖滞你的想法的东西。这个故事的情节是否走上了岔路口?是否存在有不必要的细节或重复?你能带给你的观众足够的满意吗?如果存在过度解释或不能推动故事发展的情节,切断它。
7、向你的几个朋友展示你完成的工作。选择具有不同鉴赏力和背景的人来获得各种不同的意见。一定要深入询问出冷酷的事实,你需要有建设性的批评而不是奉承或谎言。
8、尽可能多次地修改你的作品是非常必要的。一开始这可能是痛苦的,但是当一切都完成后,你会很高兴你把时间花在正确地传达你的想法上。
电影影评怎么写?
不会问老师

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