对比巨人和钢炼，为什么后者才被称为是神作？因为他有着非常饱满的精神，而且所展现出来的价值观非常正确，把所有故事情节交代的非常清楚。
有哪些经典的动漫作品拥有了不起的三观？其实还是那句话，高级的动漫作品不单单是可以给你创造体验感，更多的是可以给你心灵带来更多的收获，而且动漫礼物角色的三观设定也是决定了这个作品高与低的一个标准!喜羊羊和灰太狼大家应该都看过，其中对于危险的均衡，正是构成这部动画片的，了不起的世界观。羊和狼永远存在的激烈的斗争，稍有不慎可能就会被灭族，这个动漫的总体三观还是很不错的!
很不错的三观其实可以观看《银之匙》，《银之匙》是日本一个漫画家的作品，就是钢炼的作者，大家对他的爱称叫“牛姨”。这里科普一下，荒川弘老师为什么被被大家叫称呼为牛姨，因为荒川家在北海道经营过农场，而她本人也非常喜欢喝奶牛，所以称呼就这么来了，切回正题，《银之匙》这部动画的三观很了不起主要原因是太过于接近现实生活了。细品牛姨的作品三观一直以来都很正，钢炼也是：等价交换！
这部动漫作品可能知名度并不算是特别高，因为没有做过多的推广，而且早些年可以观看的途径也比较少一些！这个故事里的每个人都有自己的理想，但在理想之外确受现实生活的影响，远远没有童话故事中那么轻易。这就映射了生活中我们，有时候也会这样，可能你想着只做一颗石头算了，但现实里自己确实一颗脆弱的鸡蛋。
动漫构造是用最三俗表现出最正确的三观，《香肠派对》这部作品可以说是其中的代表作了。这部动漫主创人塞斯·罗根作为好莱坞烂仔帮的基层基石，在三俗喜剧方面变成了带头大哥，电影《采访》一时间成为争议的焦点，这个作品可以说从三俗程度上，主题塑造上都整体上升了不止一个高度。
如何评价日本漫画家荒川弘?日本漫画家荒川弘原名叫荒川弘美。荒川家在北海道经营农场，也种地，让荒川弘对奶牛有着极大的喜爱，签名用奶牛，连日常生活用品都是和奶牛有关。农村的生活锻炼出了牛姨乐观坚强的性格，也造就了她与自然深挚的羁绊。
大家也因此叫她牛姨。牛姨对奶牛的热爱，在漫画界可说是无出其右，签名用奶牛、自画像用奶牛，因为牛姨从小就在奶牛环绕的世界中长大。牛姨的画风真实自然且毫不做作，有一种如大地母性的温暖，或者说是一种农家大妈般的直率温柔。
有人问为什么她笔下的角色全都长着一张圆滚滚的包子脸时，牛姨一本正经地答道：“画得太瘦的话，不就像没吃饱一样好可怜嘛！”
荒川弘：
荒川在出名前，有着一段相对比较艰苦的日子，她有继承家业的问题，和家人约定在弟弟的出路还没决定之前要干农活到25岁，在25岁时荒川投稿给月刊《少年GANGAN》，以一篇短篇作品《STRAY DOG》获得《少年GANGAN》第九届漫画大赏，从此正式出道。
获奖之后，荒川用奖金从北海道搬到东京，边打工边给《少年GANGAN》画短篇，在2000年5月在《少年GANGAN》发表了《上海妖魔鬼怪》。
在此期间还担任卫藤广辛（《咕噜咕噜魔法阵》作者）的助手，一边打工，一边当助手，还一边画漫画，这段时间是荒川最辛苦的日子，也正是这段时间让荒川从一个一般的投稿者锻炼成了一个热血的漫画家，她的技巧和精神磨练就是在这段时间达成的。
没有磨练就没有成功，一次，荒川画了一个《钢之炼金术师》的60页短篇给责编，责编觉得这个题材有发展空间，于是让荒川将这个短篇发展成为连载，于是2001年8月的《少年GANGAN》上就有了《钢之炼金术师》的第一话。
2004年的第49回小学馆的漫画赏上，荒川走上了领奖台。荒川的这段奋斗历程真的让人刮目相看啊，值得我们每个人去学习。
为什么叫荒川弘“牛姨”？因为很喜欢奶牛、连签名都是奶牛。。。。。
钢之炼金术师小时候听老师讲写作文，讲究：凤头，猪肚，豹尾。凤头者，开头华丽，吸引眼球，猪肚者内容详实，丰富饱满，这二者都好理解。唯独这豹尾，迅捷有力，我很长时间都住摸不透。但是多年后看日漫，反过来却让我真正的明白了这豹尾的用意。
作家写文遭腰斩者不少见，而被逼无奈只能拖着的更多。最早这样的，应该是柯南道尔，已下定决心，让大侦探以死明志，结果遭无数读者丢刀片。那又能如何，只能强行续写一段福尔摩斯归来记，以酬读者。时至今日，不少作品更是因为利益纠葛，成了资本的摇钱树，不能轻易停止，作者只好不断的续写，写着写着，作品就散了。这种事例放在日漫绝不少见，比如青山刚昌的名侦探柯南，为了吊杂志的一口气，本来是恋爱推理剧的柯南，不得不越吊越长，摊子一铺再铺，主线推进缓慢实为可惜。又比如知名的火影忍者，前期好看的智斗，到后面就成了两边无限的大招对波，可以说是初心已改。这时候才能发觉，结束的能力有时竟然如此困难。
聊及此处，再回到钢炼这部被无数人吹为神作的动漫，就更加能理解他的可贵，牛姨是一个聪明人，她知道自己能做什么，能写到哪，也知道自己作品的基点在哪。这点又要吐槽下火影，那个一开始的吊车尾，热血的说着我不是天才什么的，到后面发现自己就是那个被选定的人，在立意上面确实有点崩坏。钢炼最开始的基点是等价交换，最后的结束也是等价交换，尽管穿插着反战与反仇恨，但是等价交换的这点并没有改变。说完这点又要说的另一个优点也要感谢能够结束，作品的战力没有如何崩坏，早期的大统领就是战力天花板，到了后面他还是战力天花板幕后BOSS很早就出场了，最后也不需要在打完BOSS之后再弄一个BOSS强行续一波。
钢炼的故事很简单，在一个崇尚炼金术，以等价交换为法则的世界中，为了复活去世的母亲，少年爱德华尝试禁忌的人体炼金，最后却失去了手臂和以及弟弟的身体，为了找回失落的手臂和帮助失去身体而不得不将灵魂寄居于铠甲的弟弟，选择成为国家炼金术师，经历了一系列的冒险与成长，找回了失去的东西的过程。上述的是本作的明线，而另一条暗线则是炼金术的起源，瓶中小人的种种阴谋，同时又穿插一些支线例如炼金的合成兽，新朝的皇子，等等故事。但是他的支线并不喧宾夺主。
就我个人来看钢炼的想法核心有两个：
在战斗与世界观上面，核心是“等价代换”，这个等价代换从狭义上是指的炼金术的原则，从广义上还有一条，是人物战力上面的。简而言之就是角色战力上面并不是单纯的数值比拼和A>B，B>C那A一定大于C的想法，每个人有他的优点，同时也有他的缺点，最明显的就是马斯坦上校，拥有火焰能力的他，能够克制嫉妒，杀死色欲，这是由于火焰的能力可以快速的消耗贤者之石的能量，但是同样的，马斯坦也要受到雨天的影响，以及作为法师的他如果碰上速度极快的暴怒则会感觉明显的力不从心，这也是等价。而等价代换的另一面则是爱德华做出的每个选择，他不愿意用别人的命来作为代价，以换取自身恢复的机会。直到最后，他也是用自身炼金术的能力来作为交换，换回了自己想要的东西。
在角色的成长方面，核心是另一句“一即是全，全即是一”：这段是爱德华和弟弟成长中至关重要的一部分，在一座小岛上，只用一柄小刀度过一个月，以此来探寻这句话的真谛：最后爱德华的感悟就是，一就是我，全就是世界。这句话的核心就是，作为个体的我，作为整体的世界，不是简单的包含与被包含的关系，而是实时的相互转化，相互影响。这点上面，就好比一个庄子妻子时候他所说的那段话：“察其始而本无生，非徒无生也而本无形，非徒无形也而本无气。杂乎芒芴之间，变而有气，气变而有形，形变而有生，今又变而之死，是相与为春秋冬夏四时行也。”她开始未曾出生，没有出生就没有形体，没有形体就没有气。在恍恍惚惚之间，变出了气，由气成了形体，由形体而成为生命，而现在又由生到死，和自然的四季变换一样，是自然地运行。此处的想法和爱德华吃蚂蚁的那部分很像，他若不吃蚂蚁，死后被蚂蚁吃掉，变成草，草又由兔子吃掉，人就是这循环的一部分，这个循环也就是世界的规律，也就是全。人的本身就是自然的一部分，由生到死，影响着世界，又被世界影响，世界是我的一部分，我也是世界的一部分。这也就是“一即是全，全即是一”。这点上面，又好比七宗罪与瓶中小人，七宗罪是一，瓶中小人是全，就算分离，也依旧是一体。
而抛开这两点，还有一点则是天理与人欲，瓶中小人想要做的是一个完全完美的造物者，于是它选择分离自己，将自己和七宗罪完全分离。可是真的一点欲望都没有，那还是真的人吗。欲望本身就是天理的一部分，只是过度的欲望会遭来祸患。老子曰：三十辐共一毂，当其无，有车之用。人的欲望就如同车的毂一样，单纯的欲望不过是一片毫无用处的虚无罢了，但是没有欲望的人就也失去了人的本性，当瓶中小人分离自己的欲望想要成为真正的真理时，也失去了它本身。
还有一点也是诟病很多的爱德华不杀人的观念，这个观念与爱德华的经历有关，也和原作的想法有关，钢之炼金术师本身的定位是一部少年漫，它的定位不是体现人性黑暗，而是用种种经历告诉你，想钢铁那样不断的锻打，朝着目标前进你会实现你的目标。故而作为一个十五岁的少年，坚持不杀人的原则，也是体现本身少年漫的定位的原则之一。
总而言之钢之炼金术师是一部当之无愧的完整的动漫，这种完整或许就是它封神的原因。
教训不伴随着痛苦，便没有意义。因为没有牺牲，人就无法获得任何东西。然而当人忍耐，战胜这痛苦的时候，就能得到无比强韧的内心不屈服任何事物 --钢之炼术师FA
日本动漫《钢之炼金术师》，为什么能被誉为神作？因为这部动漫非常的好看，其中的剧情十分精彩，而且每个人物都有各自的性格，有着各自的信念，因此能够被誉为神作。
为什么管荒川弘叫“牛姨”？它的形象是一只奶牛